2026年影视行业的“开机荒”已从传闻变为现实，开机项目断崖式减少的根本原因在于资本全面退潮、AI技术冲击与内容供给结构性失衡三重压力的叠加。
一、资本与市场双重紧缩，投资逻辑彻底逆转
投资规模断崖式下降：平台全面转向“降本增效”，投资方只敢押注S+级确定性项目，项目过会标准严苛到“导演+男主+垫资”三角齐全。2026上半年长剧开机仅28部，横店摄影棚空置率高达78%，盒饭窗口关闭三家。
票房大盘持续萎缩：2026上半年全国电影总票房同比下降40.62%，观影人次缩水超三成。影视公司大面积亏损，儒意电影由盈转亏，华谊兄弟7年累计亏损超82亿元。
负反馈闭环形成：票房萎靡导致投资端信心击穿，回款不确定性提升，资本加速收缩。开机量减少进一步加剧市场冷感，“越冷越不敢投，越不敢投越冷”的循环使项目筹备普遍搁置。
二、AI短剧降维打击，真人拍摄成本优势荡然无存
AI产能碾压真人剧组：2026年一季度全行业上线微短剧约12.8万部，其中AI微短剧占比超95%。真人短剧备案数同比暴跌63%，开机量同比下滑约75%，横店短剧剧组接待量腰斩。
成本结构彻底重构：一部100集AI短剧制作周期仅3天、成本5万元，而真人短剧成本500万元、周期3个月。低成本高效率零风险的优势，让平台全面倾斜资源主推AI内容，传统真人剧组被迫停工或倒闭。
基层岗位被快速出清：群演、功能性配角、模板化短剧演员是第一批被替代的群体。横店每日有效群演通告约800个，而常驻群演有十几万，供给严重过剩。70%以上短剧演员无戏可拍，部分人转行卖菜、务农。
三、内容供给“结构性虚胖”与行业信任破产
“爆款公式”彻底失灵：过去靠“大IP+顶流”的保底发行模式已彻底失效，流量指数在选角中的权重从45%降至12%。2026年7位S级演员主演剧集收视未达预期，“顶流万能论”不复存在。
创作敷衍导致观众用脚投票：相当一部分创作者把精力放在研究爆款规律上，套路化、工业糖精式的作品充斥市场。观众审美大幅提升，对低劣作品的容忍度降为零。在播长剧集均有效播放同比缩20%，爆款缺位成常态。
腰部项目“塌陷”：预算收紧最先压缩的是中低成本剧集和腰部项目，这些恰恰是大量实力派演员和新人赖以生存的空间。优质剧本稀缺导致项目选角反复变动，多个大剧因难过会、剧本未完成、选角变动等原因延期甚至彻底搁置。