一、揣摩剧本，抓住角色内核
深挖时代背景：何苗反复研读剧本中1979-1997年的法治进程片段，理解角色所处的社会环境和性格成因——那个年代法律意识淡薄、基层冲突直白激烈，泼妇的“撒泼”往往是对司法无力感的极端宣泄。
观察原型人物：她走访了多个基层法院的当事人家属，观察农村妇女在情绪失控时的语言节奏、肢体动作和眼神变化，将其提炼为表演素材。
与导演反复沟通：导演沈严擅长现实题材，何苗与他多次讨论泼妇行为背后的心理动机——不是单纯的“发疯”，而是被逼到绝境的反抗，让角色有厚度且不脸谱化。
二、道具与场景的极致还原
精心准备“泼粪”道具：剧组用了假猪粪替代真秽物，何苗亲自测试道具的粘稠度和气味，确保拍摄时既逼真又不造成不适。
反复排练泼洒角度：为拍好被泼的一瞬间，她与导演、摄影多次走位，协商泼洒方向和力道，强调“避开脸部、确保表演开心效果”，最终选择从后背和侧面泼洒，既视觉冲击强又不打断表情发挥。
燕麦“浸式上妆”：在“泼妇”反击的场景中，何苗需要满脸涂满混合物，剧组用燕麦混合其他食材调制成糊状，何苗主动配合工作人员涂抹，甚至多次调整在脸上的分布，力求每一帧都有真实感。
三、心理建设与表演突破
放下偶像包袱：何苗在采访中坦言，演泼妇最难的不是动作，是心理上的羞耻感。她通过每天对着镜子练习骂人、摔东西，逐渐突破心理防线。
沉浸式体验：拍摄期间她刻意穿着戏里的旧棉袄、用粗糙的碗筷吃饭，让自己从头到脚浸泡在角色的生活状态中，台词也用当地方言重新打磨。
即兴发挥亮点：有一场在法院门口撒泼的戏，她在导演喊卡后继续即兴表演了五分钟，情绪层层递进，让现场工作人员忍不住鼓掌，这段素材后来被剪辑进正片，成为全剧名场面之一。