一、地域基因同频，让方言成为“肌肉记忆”
文化底色天然契合：李思潼是土生土长的潮汕女孩，泡工夫茶、做粿品、说纯正潮汕话都是她无需“表演”的生活日常，这种文化基因让她在饰演侨批少女谢南枝时消弭了“戏剧腔”，观众看到的仿佛是从故事里走出来的人。
细节还原生活质感：片中拜月娘、做粿食、书写侨批等民俗场景，她的动作毫无表演痕迹，呈现一种未经雕琢、充满生活颗粒感的真实，被媒体称为“生活流演技”。
二、“去技巧化”的真诚，以共情替代套路
沉浸式“成为角色”：非科班出身的李思潼坦言没有学过表演，只能用“最笨的方法”——去理解角色、成为她。导演蓝鸿春透露，她仅凭一份剧本大纲就自然落泪，当场被定角“她就是南枝本人”。
克制内敛的高级表达：在“银信局寄讣告”重头戏中，她没有设计成嚎啕大哭，而是以手部颤抖、眼眶泛红却强忍呜咽的克制，让沉默成为最汹涌的告白，被倪萍盛赞为“没有表情的落泪”。
三、角色与本人高度共振，评委看到“人”而非“演”
“不服输”的精神内核：李思潼表示与南枝最契合的是心里那股不服输的劲儿，南枝既有少女的温柔，又有扛起两个家庭的坚韧，这种契合让表演极具说服力。
以真实感打动专业评审：评委会及影评人高度认可其“向内收敛”的生活化表演——不依赖嘶吼或强戏剧冲突，将隐忍、思念等复杂情绪融入眼神、停顿与日常细节中，这种源自生命体验的真实，比技巧更直击人心。