9月20日澳门“湾区升明月”晚会上，越剧演员陈丽君与克罗地亚钢琴家马克西姆跨界合作演唱《荣耀》，以全开麦的越剧吟唱惊艳全场，被网友评价为“唱出千军万马”。
一、吟唱技法重构流行旋律，戏腔成舞台灵魂
半说半唱，依字行腔：陈丽君没有采用常规流行唱法，而是运用越剧“吟唱”技法，旋律简约但润腔丰富，咬字归韵极为考究，让《荣耀》呈现空灵古朴的史诗感。
声压惊人，全开麦真唱：现场全开麦直播，气息深稳、声压强悍，戏腔一开口便带来“千军万马”般的磅礴大气。央视网评价“戏腔的亮音一出来就牢牢抓住了所有人的耳朵”。
贵气反差，视觉加持：舞台上一袭淡粉纱裙，却唱出霸气磅礴的“女性史诗”，柔美外形与厚重声线的反差成为当晚最深刻的记忆点。
二、东方戏曲声韵遇上西方钢琴，双向奔赴
中西乐器的深度融合：作品由马克西姆担纲钢琴演奏，同时融入二胡、琵琶等中式传统乐器，古今旋律交织，构建出层次丰富的听觉盛宴。
“中华传统戏曲文化与西方现代音乐的一次握手”：陈丽君的越剧唱腔与马克西姆标志性的“钢琴魔术”跨界对话，被媒体盛赞为跨越国界、跨越艺术门类的双向奔赴。
女性史诗的精神内核：歌词串联花木兰、穆桂英、樊梨花等十位历史女性形象，以越剧刚柔并济的唱腔，唱出巾帼群像的坚韧与风骨。
三、传承担当：守正创新，让越剧成为“国潮”
“戏曲需要传承，更需要传播”：陈丽君在《乘风2024》幕后访谈中坦言，戏曲与流行唱法“完全不一样，甚至是反着的”，她只是凭独特的声线、超强的节奏感快速学习并完成舞台。
以戏带歌，以歌带戏：她并未放弃剧院演出，仍在大戏中担任主角，同时将工戏、戏腔元素融入流行舞台，形成“以戏带歌、以歌带戏”的循环。
流量反哺传统艺术：这场表演让大量年轻观众主动搜索越剧作品，其主演的《我的大观园》巡演45岁以下观众占比超八成，实现了“大流量”向“正能量”的转化。