92岁的牛犇在2026长三角国际青年电影周上寄语青年影人，从黑白胶片到满城银幕，时代和技术一直在变，但“没有小角色，只有小演员”的敬畏与代际传承没有变；在他看来，2026年最能改变行业生态的新形式之一，是首部AI超写实电影定档全国院线，同时“电影+”正把观影延伸成文旅消费新场景。
一、技术形态 AI从实验走向院线
院线破冰：博纳出品《三星堆：未来往事》定档2026年10月23日，片长100分钟，获国家电影局公映许可证，是国内首部AI超写实院线动画长片。
人机分工：影片所有角色为原创数字形象，不含真实演员数字复制，AI承担生成与执行，创意发起和创作判断仍由人类团队完成。
情感实验：牛犇参演的AI科幻短片设定2099年“真人电影”成非遗，用全息影像复刻妻子样貌，抖音观看2.2亿次，显示技术可承载真实情感。
二、市场形态社交传播与跨界消费并行
小成本出圈：《牛来》零宣发上映，靠观众社交参与逆袭，票房突破6100万元，进入2026国产动画前10。
评价转向：首届CMG中国电影盛典邀100名媒体代表推优，弱化流量，按剧情、喜剧、动作、动画、纪录分板块评价。
电影+消费：2025年电影全产业链产值8172.59亿元，票房拉动系数约1:15.77；2026年设“中国电影经济促进年”，至少12亿元惠民观影补贴，推动“跟着电影去旅游、品美食、赏非遗”。
三、不变内核小角色与代际传承
敬畏未变：牛犇从影80年，演过大量只有几句台词、几个镜头的角色，仍坚信“没有小角色，只有小演员”，称只要站到镜头前，人物就是真实存在的。
传承未变：他在青影周对青年影人说“中国电影有你们，就有希望，就有未来”，并挥拳高喊一定要拍出中国好电影。
电影本质：戴锦华在平遥国际电影展提出“电影不死”，因为电影创造用爱联结人与人的艺术；AI可生成形式，真实情感仍是灵魂。