赵又廷在回忆《三生三世十里桃花》时坦言，最令他难忘的是剧中夜华亲手挖去素素双眼的那场重头戏，其极致的情感张力与拍摄时的沉浸体验成为他演艺生涯中难以磨灭的印记。
一、难忘之最：素素被挖眼的重场戏
从众多观众与媒体的反馈来看，《三生三世十里桃花》中最具冲击力的场景莫过于素素被挖去双眼的段落。这场戏之所以被赵又廷铭记，是因为它集戏剧冲突、情感爆发与演员投入于一体，成为全剧的情感高潮。
剧情层面：夜华身为天族太子，为保护素素却不得不亲手挖去她的双眼，这种“爱而毁之”的极致矛盾极具表演难度。
表演突破：赵又廷在这场戏中贡献了“整容式演技”，用一行清泪与隐忍的微表情，将夜华的绝望、痛苦、愧疚与破釜沉舟表现得淋漓尽致。
二、拍摄现场：演员的全情沉浸
据片场记录与演员自述，这场戏的拍摄过程远非普通流泪那么简单。
情感投入：赵又廷在拍摄前做了大量心理建设，反复揣摩夜华“想保护却无法保护”的撕裂感。他与导演林玉芬认真探讨每一帧的情绪层次，从听到指令时的难以置信，到不得不执行时的撕心裂肺，层层递进。
难以出戏：导演喊卡后，赵又廷和杨幂依然无法立刻从角色中抽离，各自沉浸在悲伤情绪中久久不能平复，这正是专业演员“人戏合一”的最佳写照。
三、为何这场戏成为记忆焦点
除了剧情本身的强烈冲击，这场戏也在多个维度上奠定了该剧的质量标杆。
台词还原度：该场戏的台词与原著高度契合，百分百还原了小说中的经典对白，满足了原著党的期待。
演技征服：正是这场戏让观众彻底认可了赵又廷的“整容式演技”——即便最初定妆照被吐槽“太丑”，但他用实力证明了演员可以靠演技改变观众对颜值的看法。
角色深度：这场戏展现了夜华作为“太子”的责任与作为“爱人”的无奈，使角色摆脱了单纯“深情”的标签，拥有了更丰富的悲剧内涵。
四、戏外延伸：选择背后的职业坚守
这场难忘的戏也成为赵又廷职业路径的转折点。他在后续采访中多次提到，因为夜华一角太过深入人心，剧集播出后收到了大量同类型仙侠古偶剧本邀约，但他都选择拒接。
避免标签化：赵又廷认为，如果趁热接演同类角色，不仅会消耗“夜华”这个经典形象，也容易让自己被观众定型，从而限制作为演员的更多可能性。
保护艺术完整性：他担心“夜华”成为唯一标签，希望每个角色都能被独立看待，因而在爆红后主动选择“收势”，而非趁热消费。
行业启示：赵又廷的选择给业内提供了一个正面示例——真正的好演员不应被资本与算法的“爆款公式”绑架，而应敢于跳出舒适区，探索演技的多样性。
五、从一场戏到一部剧的情感投射
观众之所以对这场“挖眼戏”记忆犹新，还因为它承载了整部剧的情感核心。当赵又廷饰演的夜华跪在素素面前，眼泪无声滑落时，屏幕前的观众也同步感受了那种“爱到极致就是伤害”的宿命感。一位剧评人写道：“赵又廷的气场没话说的，他把夜华的帝王威严与内心软弱完美融合”。正是这种层次分明的表演，让一场看似残忍的戏码升华为全剧的华彩乐章。而赵又廷本人也坦言，这场戏的拍摄过程让他重新理解了演员的使命——不是机械完成镜头，而是让每一个瞬间都成为值得被记住的艺术表达。