本文转自：解放日报
彭德倩
8月12日2026上海书展将正式开幕。
本周三，2026上海书展正式开幕。
数字时代，全球范围内的传统书展正在经历一场深刻的重塑，从图书交易场转向复合文化空间，线上社群与线下体验交融，探寻新的公共阅读仪式。
本报记者 彭德倩
在数字出版浪潮席卷而来、网络文学与游戏产业持续高速增长的今天，一个核心问题被反复提及：传统书展的价值是否已经动摇？
面对质疑，全球多地的知名书展正围绕混合模式、跨界体验、数据服务和全年社群等新维度，展开一系列务实的创新实践。
确立混合模式
突破时空边界
法兰克福书展是全球出版业的风向标。2020年，当线下聚集遇到困难，书展迅速将自身重构为一个纯线上的特别版本。
事实上，此前数年，法兰克福书展已经启动布局数字基础设施——2017年收购了线上版权交易平台IPR License，这为后来的转型埋下伏笔。线上特别书展并未试图把巨大的展厅原样搬上屏幕，而是用直播、预录访谈、虚拟展位和线上会议，组合出一个持续数日的“知识中心”。
数据显示，有来自150多个国家的近20万专业观众和公众参与了那年的线上活动，数字内容总时长超过200小时。这场大规模的“实验”让团队意识到，地理界限一旦被打破，内容所能触达的人群将远超预期。
到2021年和2022年，法兰克福书展逐步恢复线下，而“数字层”被永久保留了下来。书展搭建了专业演播室，用电视节目的制作标准来直播高端对谈和行业论坛。线下购票入场的同时，全球的出版人可以通过购买数字通行证，观看直播或点播回放。2022年，实体展吸引了来自95个国家的4000余家参展商，而线上的内容点播数同样达到了数万次。法兰克福书展负责人明确表示，混合模式不再只是特殊时期的替代方案，而成为书展的新的特征——线下的温度与线上的广度兼顾。
拉丁美洲最大的书展——墨西哥瓜达拉哈拉国际书展将其时间和空间边界拓展得更远。2020年，当疫情迫使书展完全转入线上，主办方并没有把作家对谈录像简单上传，而是推出了线上思想频道，邀请拉美各地的作家、哲学家与记者远程连线，话题从文学延展到原住民语言和气候危机等。这些直播在多个社交媒体平台同步播出，单场观看量常达数万。2021年恢复线下模式后，线上频道没有关闭，反而成为全年更新的特色文化栏目。
用全新工具
解决古老问题
书展核心的命脉是版权交易。在过去几年间，全球许多知名书展把这一过程系统性地搬到了线上，用全新的工具解决古老的难题。
法兰克福书展收购IPR License后，将其整合升级为Frankfurt Rights平台。这是一个全年无休的数字化版权交易所，出版商可以上传书目、标出可授权的详细类目，搜索潜在的买家或卖家，并直接在平台内发起视频洽谈。它并非简单地把纸质书目扫描成PDF，而是要求用户按照结构化的元数据填写信息——题材、适读年龄、已售语种、权利范围，这些字段使得匹配算法有可能作出更精准的推荐。
对参加实体展的文学代理机构来说，这代表着可能在书展开始前，线上平台就已促成十几场预定会议。
伦敦书展的线上版权中心遵循了相似路径。在2021年的纯线上活动中，它严格按时间表运行，代理商和出版社编辑通过平台内置的视频系统会面，样章和书目提前上传，双方对着屏幕讨论一部尚未出版的小说。2022年实体展会期间，这张线上谈判桌并未撤去，成为现场约见之外的第二条通路。
博洛尼亚童书展全球版权交换平台开发的数字工具则更加直观。童书版权尤其依赖视觉，插画的风格、角色的造型，都需要高精度的呈现。该平台的虚拟展位允许出版社上传试读章节，并为每一本书配置了即时的兴趣标注功能。一些没有预算远赴欧洲的小型独立出版社，因此得以将作品呈现在更多知名版权代理人的屏幕前。
童书展上独有的插画师数字墙，让数据更好地为视觉创作服务，为人称道。每年有数千名插画师向书展投稿，而以往只有不到百人能够入选在现场墙面展出作品。数字墙打破了这种物理局限，所有合规投稿都被收入在线数据库，每幅作品附带创作者简介、联系方式和风格标签。童书编辑可以根据“画风接近某位知名画家”“色彩明亮”“适合低幼科普”等条件进行筛选。
博洛尼亚童书展数据显示，2020年线上活动期间，该平台促成了超过一万次商业匹配，且此后几年数字版权中心的活跃用户数仍在稳步增长。
技术负责连接
人负责相遇
如果说面向业内时的书展趋向混合与效率，那么当面向公众时，书展则努力将自身重塑为沉浸式的内容庆典，不再单纯陈列书籍，而是将书中的世界释放出来，与声音、影像、表演及社交媒体相交织。
法国巴黎书展近几年的转型令人关注。2022年，该活动以“巴黎图书节”的名义登场，会场中心不再是安静的展架，而是一个被屏幕环绕的大舞台。主办方在场地内专门设置了播客广场，邀请法国本土知名的文学播客现场录制节目，读者可以隔着玻璃观看录制过程，随后与主播和作家直接交流。
同时，书展与社交媒体平台上蓬勃发展的阅读社区合作，将拥有数十万粉丝的年轻读书博主请到现场。这些博主并不严肃、权威，他们在镜头前流泪或大笑，诉说一本书如何“改变了自己眼中的世界”。
主办方惊喜地发现，以此方式推荐的书目在书展现场很快售罄，且购买者中出现了大量中学生和大学生。这一代读者通过手机屏幕重新走向了纸书，而书展为这种线上热情提供了一个物理落脚点。
阿联酋沙迦国际书展是另一个面向公众进行数字创新的代表。该书展每年会迎来超过200万访客，它所做的，是利用移动应用和社交媒体将巨大的客流转化为个性化体验。
书展应用程序内嵌了增强现实功能，参观者扫描特定书本的封面，屏幕上便会出现作者朗读片段或介绍创作背景的短视频。与此同时，书展将主要舞台活动通过社交媒体平台进行阿拉伯语和英语的双语直播。一批阿拉伯世界的图书博主在书展期间受邀进行走播，他们举着手机穿过童书区、古籍修复区和插画展，镜头另一端的观众可以实时留言请博主替自己去翻某一本书。这种带有浓厚人情味的数字导览，意外地促成了可观的线上销售转化。
从全球主要书展过去几年的实践中可以看出，数字技术并未从根本上否定传统书展的存在价值，而是迫使它们重新界定自己的功能，令其从印刷时代的展销集市，转向数字时代的内容生态节点。在这个节点上，技术负责连接，人负责相遇，而书籍仍然是所有相遇发生的理由。