#禽鸟画#【 北宋 佚名 《秋塘双雁》 】轴，绢本设色，170×167 cm，台北故宫博物院藏。鹅与雁同科，古人有时雁鹅不分而通称。本幅画双鹅，一只引颈望著掠过池塘的翡翠，一只蹲伏于红蓼下理翎，身后也有只翡翠。这只翡翠停栖莲杆上，也举头望著飞掠池塘的翡翠，四只羽禽的眼神动态构成交相呼应的关系。
双鹅虽各据画幅之左右，而水草、枯荷、约略构成圆弧的形态，使双鹅围绕在弧形中，有著圆满和谐之气氛。本幅画鹅和翡翠皆成双成对，寓有祥端之意，但背景却是秋塘枯荷，而不是欣欣向荣的荷花与绿叶，是否有某种意义？
书史上画鹅名家有五代的滕昌右（活动于九至十世纪间）及北宋的崔白（活动于十一世纪后半叶）。滕昌右继承唐代尚华丽之风，画鹅都配以牡丹或芙蓉等花卉，而崔画的双鹅有配以杏花、荷花，但也有配以落花或秋塘，郭若虚（活动于十一世纪后半叶）曾说：崔白「以败荷凫雁得名。」北宋后半期，在文人美感的引导下，兴起异于唐代的萧散、淡雅之风尚。画家为避免甜俗之弊，双鹅、雁或鸳鸯等配以枯荷、寒林，并不否定祥瑞之意，反而可比喻为萧瑟苦寒亦不改其恩爱。
《秋塘双雁》画鹅、翡翠、枯荷、水草皆观察精详，描绘仔细，画池岸坡土用皴不甚明显，其意近似李唐（约1049－1130年后）皴法系统中，如短斧劈又如点的笔趣。本幅无作者名款，综览构景、用笔及意趣，宜定为徽宗朝画院之作。旧传徽宗〈红蓼白鹅〉（台北故宫博物院藏）即属传摹自本幅半边之作品；另有旧传崔白〈芦花羲爱〉（台北故宫博物院藏），则属与本幅另一半相关之构图。这些所谓旧传之作，实为明朝画家所作，故本幅在明朝时，曾再出现于艺林，并受当时喜爱而有摹本流传。