676-微写作/塞尚与北斋:今天从上野的西洋美术馆路过，无意中发现正在展出“北斋和日本主义”的展览，于是排了半个小时队才进入会场，真是人太多了无法看，我只能远距离的看个大概最后说到塞尚和北斋的关系。

当我看到把塞尚的圣维克多山（1886-1887）和北斋的《富岳三十六景骏州片仓茶园的富士》这幅版画放在一起时，我感受到塞尚多方面受到影响的痕迹。

1/首先最明显的是构图，塞尚用圣维克多山来替代富士山，在画面上的位置都几乎一样。其次是塞尚模仿北斋反复描绘一座山，北斋在多幅画中出现富士山，不断描绘同一个对象，这一点不只是塞尚，莫奈也是反复描绘草垛和教堂，塞尚则是圣维克多山。

2/笔法受浮世绘影响：浮世绘是水印版画，所以颜色在纸上呈现肯定是薄，这一点塞尚不会不在意，那么从油画的角度就是要画的薄，要稀释油画颜料。版画为了能表现体积感和物体深远的感觉，一般用渐变来交代远近，也即是画每一个物体时都采用一面深一面浅的方式，这一点影响了塞尚的油画用笔。实际上塞尚是用这个方法把每一块景色推远的。

3/用色：在油画中为表现深远的色调和层次，即使是同样的绿，画上去要有区别，而在北斋的版画里不需要远近的绿色有什么变化，塞尚也是大胆的、前所未有的把远近的绿色画的一样，这是受版画套色的最直接的影响。

4/留白：塞尚画中有一个奇特的现象，就是留有大量的白，感觉没画完。这一点也影响到他的粉丝莫兰迪。在塞尚大量的水彩画中都是这样，他成为塞尚风格的标志，但没有人解释清楚。我觉得是受浮世绘版画的影响。在浮世绘版画中，留白是很自然的，比如云和水，已经近景向远处过度都是通过白来推远，白很好的表达了暧昧的空间和界限，而在西方传统油画中，没有不画的画面，可以画的薄，但必须有，只有塞尚勇为。

好了，我在横滨站换车喝杯咖啡，把今天的感受写了下来。2018-1-7，横滨站内 http://t.cn/RU14lZk