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美国唱片指南2020年5&6月刊 对钢琴家李云迪先生最新专辑《肖邦钢琴协奏曲全集》的碟评。
感谢翻译的乐迷@夏夜晚风里的RISA [给你小心心]

肖邦：钢琴协奏曲
李云迪；华沙爱乐
华纳 532018-72分钟
李云迪在典型中国式审美中，他非常英俊；西方女士会觉得他是“帅气可爱”多过于“性感”。但在中国他是个巨星。我曾抱怨过那些因帅气有吸引力而成为巨星的亚洲明星，但我从没有抱怨过这一位。
我曾在辛辛那提听过他演奏肖邦第一钢琴协奏曲，并且与他短暂会面。之后他在DG于伦敦录制了这首曲目 （伦敦管弦乐团/安德鲁 戴维斯爵士；2007年5月/6月）。那张录音立刻就跻身顶尖行列-几乎达到了与无与伦比的吉列尔斯/奥曼迪的版本所相当的高度。他已经懂得浪漫主义不仅仅是微弱的叹息，而是也包含着炽热与激情-但这份热情又总是有诗意，优雅及纯粹的音调之美为之润色。不幸的是，当时的专辑把肖邦第一钢琴协奏曲与李斯特第一钢琴协奏曲-这样一部总体上要次之的作品，组合在一起。我倾向于认为任何艺术大师都可以演奏李斯特，但很少有人能表达出肖邦的精髓。云迪不必去演奏李斯特。
这次他很明智地选择了两首肖邦钢琴协奏曲组成专辑。并且这一次，他也不用再去追赶指挥家略为倾向快速的节奏。（这次他是自弹自指）相较于DG的版本，这次肖一的每个乐章都要稍慢一些。DG的版本中乐团的音效更为贴近，而这一版本中有丰富的音乐厅音效，可以说是各有千秋。这一版本的音效类似于Naxos与该乐团的录音（可能对于节奏也有影响）非常像是在音乐厅后方的音效，加上一个钢琴上的麦克风。在这里钢琴的音效比DG的版本中更好-绝美的音色。乐团的音色是温暖的，从不会冷漠死板，也没有过多的繁复细节。我更偏爱DG版本中的巴松管独奏，但也不至于为此放弃这里的音乐厅音效（华沙国家爱乐）如果这里的波兰巴松管独奏能够更响亮一些会更好，他的演奏有些过于低调。
这张专辑没有注明录制日期，我估计是在2017年8月。当时云迪在华沙及波兰其他城市与华沙爱乐一起演奏这两首协奏曲。他当时35岁。他在2000年成为了肖邦国际钢琴大赛最年轻获胜者（当时18岁），之后他也成为了肖赛最年轻的评委。就像肖赛主办方所给到的认可一样，我也认为他的肖邦无可挑剔，就是这么完美。在这里肖邦从来不会听起来像是李斯特或是贝多芬，他总是保持纯粹的自我风格，永远富有诗意而美丽，时而带着讨喜的精致与温柔，但又没有丝毫的夸大。并不是说这张专辑要取代其他我们之前力荐的版本。而是说这张专辑同样属于少数顶尖版本的行列，也应该放在您的收藏中相同的位置。
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