京剧的现状，是许多传人打着“继承”和“传承”的幌子，不过是为了自己“懒”和“低能”找个借口罢了。把创始人唱腔规范到一个音符都不能动，行头的颜色、图案都要具体化。某些流派连鞋带的颜色都要亦步亦趋的死板备注。
艺术从业者的无能表现在，是找到一个所谓的“标准”去要求和定义所有人。因为找“标准”去“衡量“比开拓新的简单无脑的多。尤其他们再占据了某些流派的话语权的时候。如果这成为主流，消亡是一定的。
创始人知道按照脸型比例做盔头。祖师爷是长脸，比例合适，带上就好看。传人是饼脸，就是带着祖师爷原物又能“美”么，一比一的建模复制也没有意义。
哪怕条件跟流派创始人一样，也没意义了，因为时代变了，半个世纪过去了，观众也变了。没有一劳永逸的事，想“以不变应万变”的传承艺术，是妄想。传人一是达不到祖师爷的高度，一代不如一代；二是没有自己。想靠观众对于祖师爷的“情怀”去买传人的票，可惜“情怀”不长久。甚至不如六老师耍金箍棒好使。