#三联爱乐# 1850年，李斯特把自己创作的三首歌曲《崇高的爱情》《幸福的死》《爱吧！》 改编为了钢琴夜曲，并命名为《爱之梦》。

李斯特是独步乐坛的大钢琴家。据说克拉拉·维克曾经绝望地说：“我们苦练之后都还是没有起色的作品，李斯特拿起谱来一弹就有。”甚至曾有人表示：李斯特一出现，所有其他钢琴家就都消失了。这样的钢琴圣手，把自己在其他体裁上比较满意的作品改编出一个钢琴版，就是自然而然的了。钢琴夜曲《爱之梦》比原歌曲出名得多，甚至很多人都不知道它们是根据歌曲改编的。

在创作《爱之梦》的1850年，李斯特居住在德国魏玛。当时他早已是名满天下的大音乐家，因此全欧洲的钢琴家、作曲家都到魏玛来向李斯特求教，如同艺术上的朝圣。这其中还包括勃拉姆斯——他曾在李斯特府上住了将近三个星期，受到了热情款待。而在个人情感方面，李斯特正与著名的凯瑟琳·维特根斯坦公主相恋，并经常和公主一起撰写文章，公主对李斯特的音乐创作也提出了很多建议。

《爱之梦》几乎从头至尾都有着清晰的旋律线，以及明确的间奏、尾奏等结构，完全可以视为三首“无词歌”。

以“无词歌”命名的钢琴作品中，最出名的无疑是门德尔松的《无词歌》钢琴曲集。但实际上，很多钢琴作品尽管没有冠以“无词歌”之名，其写法和音乐感觉也就像是去掉了歌词、只保留旋律和伴奏的歌曲一样，它们也都完全可以从“无词歌”的角度来演奏、欣赏和解读，比如李斯特的这三首《爱之梦》，以及李斯特根据舒伯特、肖邦、舒曼等人的艺术歌曲改编的钢琴曲等等。

第三首《爱吧！》其中最著名的一首。歌曲版的歌词来自于德国诗人弗莱里格拉特的作品：

爱吧，能爱多久，愿爱多久，就爱多久！你守在墓前哀诉的时刻快要来到了。你的心总得保持炽热、保持眷恋，只要还有一颗心对你回报温暖。只要有人对你披露真诚，你就要尽你所能使他时时快乐，没有片刻愁闷。还愿你守口如瓶，严厉的言词容易伤人。天啊——本来没有什么恶意——却有人含泪分离。

这是一首富于哲理思想的抒情诗。改编为钢琴曲后，李斯特还是把它写在了乐谱的前面，为的就是让演奏者知道这首作品的情感基调和意境。

《爱吧！》开门见山地奏出极为优美的主题。李斯特让主题在中声区由两只手共同呈现，并且包裹在上方伴奏层和下方的低音层之中这就给演奏者们提出了一个不小的技术课题。在之后的音乐进行中，除了对主题的多次变化呈现外，还会听到一些李斯特标志性的小华彩句。最后一段以回忆式的感觉再次重现主题，并慢慢走向幽静、高远的境界，颇有点“此恨绵绵无绝期”的味道。

在演奏这首作品的时候，首先不能忘记这首作品“无词歌”的特性，要在旋律的歌唱性上下功夫，并且要在音量、音色等方面把旋律和伴奏、低音层进行明确的区分，所以这是一首特别适合用来学习钢琴演奏中“如歌的”弹奏方法的作品，而这恰恰对很多人来说是很难的技术，可能并不比手指头跑得飞快来得容易。

在《爱之梦》中，李斯特那潇洒、华丽的音乐风格，比较集中地体现在前面提到过的华彩句上，需要演奏者耐心打磨，力求弹出水晶般晶莹剔透的光泽。

这首作品极受欢迎，被改编成很多版本，有乐队版、其他乐器版，甚至还有重新填词的歌曲版，以及轻音乐版和流行音乐版。这充分说明了作品的巨大魅力，但是也使得此曲在一些人心目中变得有些庸俗化，产生了艺术价值不高的错觉。所以我们在演奏时，一定不能漫不经心、降低格调，而要体现出作品的艺术价值和品位。@三联爱乐

选自《爱乐》2021年第12期 | 爱吧：李斯特《爱之梦》第三首
作者 | 段召旭 http://t.cn/A66mGqS6