#每年都有一部好看的港片#《神探大战》里韦家辉对香港的情怀，是电影非常重要的内核。无论朝前看，还是回头张望，你都能发觉本片在香港电影中所处的一脉相承而又特殊的位置。它其实是一场大型的，对于港片的回溯。

《神探》曾以大量畸变的广角镜头，写意地呈现香港的鬼魅感；《暗战》里，刘德华与刘青云在观塘窄巷里缠斗；《PTU》里，巡警串联起了尖沙咀与广东道；《文雀》里，港岛老街的样貌被照片定格。

而《神探大战》则是将近十起案件和发生地进行串联，勾勒起一张香港地图。地理位置的背后，隐匿的是时代迁徙下的变与不变。从“银河映像”的经典港片到如今的《神探大战》，都以各自不同的方式，呈现出港人的生活图景。角色们身处动荡的动作场面，更是身处在一个个布满历史信息的空间。这是韦家辉本人对于香港的情怀所在，借这些地标空间，找寻香港的当下性与历史间的关联。

也许会有很多观众理解不能，韦家辉为什么非要把阿Sa这个女警角色陈仪设计成是一个孕妇，有点不合逻辑。但实际上，反而是与这个设定相关的两场戏，令我印象特别深刻。

第一场戏，是陈仪和李俊在跳楼后，李俊把耳朵贴在她肚皮上，未出世的孩子还会对他说：“我很好，神探加油”。

第二场戏，是陈仪重新回到自己被害的旧地。她于遍地肮脏的河渠上脱掉衣服，露出全身的伤疤。这些疤痕甚至聚集于她那怀孕的肚子上。李俊抚摸那些疤痕，由身体作为链接，去感知与推理往昔的真相。

韦家辉的电影，本就不是拼合逻辑的。否则，他不会在《神探》里写出“查案要用右脑，不要用左脑”这样的台词。对香港的电影人来说，想象、情感和直觉，比一切都重要。如果把这个孩子理解成是“香港电影”，就能大致明白韦家辉的用意。

之前录电影不无聊的播客节目，囍儿姐讲到这些戏令她动容的地方——“孕妇从高空坠落，孩子可能会流产。但他不仅没死，还能给刘青云加油。我那一刻，瞬间有点泪目的感觉，其实就是源于对香港的感情。我们从小看香港电影长大，看《九品芝麻官》《古惑仔》《英雄本色》《枪火》。我当时看到这的时候，内心就是希望他不要死。现在大家常说‘香港电影已死’，但这一次，我们再次看到了一部很带感的新港片，而且是韦家辉这种老牌的香港电影人编剧、拍摄，仍是合作刘青云，内心就非常激动。”

香港电影走到今天这一步，很脆弱，也很坚强，每年都能有新的佳作被创作出来。作为观众，我们何尝不希望，曾经陪伴我们长大的香港电影，现在能很好，现在能加油。

最近几年，每年都会出现一部被市场和观众认可、拥有“回勇”气质的港片，而今年的这部就是《神探大战》。去电影院看吧，这样的院线港片，真的且看且珍惜。#港片传奇#