#影片分享# 纪录片《约翰•哈特菲尔德，照片拼贴艺术家》(1979)回顾了德国艺术家哈特菲尔德凭借照片蒙太奇来回应纳粹的图像策略、进行政治启蒙宣传并揭露集权的创作生平。全片分四个章节，首先将他定位为以实际行动参与时事的新型艺术家，将战间期的德国纪实影像与其作品并置来反映哈特菲尔德作为政治积极分子所处的特定历史背景。其后对采用的照片拼贴手法追根溯源，反映工业组装理念和反叛精神对该艺术媒介诞生的影响。第三章从技术角度介绍铜版凹版印刷的发展为宣传推广提供的前提，再现了作品的完整制作过程，强调先进技术在艺术史中发挥的作用。最后一节讨论了照片蒙太奇在电视时代的运用潜能和哈特菲尔德对当代国际政治艺术的启发，也是对当代政治抵抗精神的呼吁。

该片是赫尔穆特•赫布斯特(Helmut Herbst)的艺术杂文三部曲中唯一将背景放在艺术市场之外的影片。通过大量发行的杂志、海报和书籍封面，约翰•哈特菲尔德以直接方式抵达受众。对于自己的电影作品同样在艺术电影节和电视上播放的赫布斯特而言，凭借政治艺术接近大众是一种罕见的理想化途径：“政治性的照片蒙太奇依赖于大量传播。直到威利•明森贝格(Willi Münzenberg)创立的传奇的《工人画报》(AIZ)短期成为德国发行量第二大的大众画报，哈特菲尔德的照片蒙太奇才借助现代的铜版凹版印刷技术成为令人担忧的政治武器。”哈特菲尔德放肆且具有攻击性的玩笑对纳粹造成这般影响，个中原因在于后者殚精竭虑地维护其灵韵。第三帝国的法西斯艺术正是集聚了被哈特菲尔德的照片拼贴作品炸裂的空洞激情与错误精神内核。

导演拍摄了在报纸、图片和电影档案资料中发现的大量鲜为人知的素材，通过反照的斜光让拼贴作品的切割和粘贴部位以及作品的细节修改变得可见。利用简单的剪纸动画让蒙太奇作品重新运动的同时也达到了简约风格，清晰展示了操纵过程。动画和时间蒙太奇强调了导演所证明的照片拼贴所具备的电影属性——在赫布斯特看来，哈特菲尔德的作品与埃森斯坦和普多夫金的苏联电影剪辑理论相统一。此外，影片并没有将哈特菲尔德作为孤立的神圣人物，而是展现他所置身的现代艺术网络，尤其详细记录了达达主义对其创作的艺术影响。该片在时间上也承接导演的上部作品《德国达达主义》(1969)。赫布斯特指出：“二十年代初期，柏林的达达艺术圈关系破裂。与那些后来继续聚焦于偶发艺术、发起反对资产阶级的道德起义的达达艺术家们（例如豪斯曼和休尔森贝克）相反，哈特菲尔德兄弟和乔治•格罗兹(George Grosz)等人为德国共产党的政治启蒙和宣传服务。” 本片获得1977年德国电影评论奖最佳短片。

影片完整版获取方式见评，望转发[可怜]另外，我之前也详细介绍和发布过赫尔穆特•赫布斯特的艺术杂文三部曲的另外两部：《德国达达主义》(1969)见http://t.cn/A6Kyo7QS ,《偶发艺术，艺术，1968年的反抗》(1981)见http://t.cn/A6Kyo7QV

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