0918 《踏血寻痕第一部：不存在的女儿》
郭鹏宇/孟帅/虞潇菀/黄蘭清
星空间23号

鉴于我可能要讨论很多和这部戏的剧情/表演/舞台空间呈现无关的东西，因此First thing‘s First，虞潇菀可真好。

这个戏的表演逻辑就是通过肢体/神态/语气的差分化演绎来达成在不景的前提下完成角色区分（台词语气尤其关键），树立每个角色的特异性表现是基础，让每个角色转换顺畅，同时能够让人清楚意识才是关键，尤其虞潇菀表演的几个角色都相对完整（换言之关键性的表述大多都在她身上）容易也难，作为观众来说体验是关键。

她演得可太让人舒心了。

鉴于这部戏走悬疑，剧情本身也非常关键，我决定不在这里讨论故事线本身了……就怎么说呢作为一个推理小说爱好者，这个明显设置了侦探/助手人物关系（也是想要做系列的重心所在），和走痕检风格的推理，我对它的要求基本就是「能够让我跟进去且没有明显逻辑漏洞」，就现场体验来说我觉得差不太多。

又到了要说「但是」的时候，我回来之后认真思考了一下，我觉得这部戏最大的问题在于，它和「阅读行为」没有做出足够的区分度。

或者更推进一步来说就是，虽然他们有进行一些明显有意义的场景构建（很难满意非常喜欢用的时事拍摄、用光线给道具赋予颜色、高机动性道具以及最后的警戒线构图意图etc）但是整体而言闭着眼睛听也不耽误我们吸纳剧情。

往好了说是他们的语气到位，颠倒过来就成了「我为什么一定要坐在这里看」。

啊对，我很喜欢后半段关键剧情那里的用人声、道具来完成场景模拟的那一段表演，跟弗兰肯斯坦里面的有些东西一脉相承，是我会喜欢的西欧现代戏剧逻辑。

当然我并不是说他们这些场景构建的意图没有意义，我从个人角度出发还蛮喜欢中间一些处理，但从观众最直观的感受来说这确实是个问题，尤其是亚洲大厦的各个空间真的没有一个有舒服的椅子。

不是说不值得，但是但凡你是一个在剧场中上演的东西，一次观看行为付出的成本远不止票价和时间本身，可能就是需要一些更强大的驱动力。

安全起见再拐回来说一句，你说观看当时的体验并没有什么问题，事实上他多少也立住了一个类型化角色（男主刘工），并且在剧情中留下了几个扣儿让人对他的故事、经历产生好奇并且想知道第二部第三部什么时候能看到，这些想法和疑问大多数来自于一些回家之后躺在床上不睡觉的思考，不针对它这一部戏。

我在想哦，亚洲大厦和大世界这些「环境式」小剧场的预期到底是什么？

因为逻辑上讲，这些戏的理想化目标应该是让「看戏」变成一种大概可以和去酒吧相提并论的日常休闲活动which要求更广泛的受众群体，就目前来说必然是达不到的，那么他依赖的其实是一群人的反复观看，那么就算卡司轮换，拿这部戏来说，他的文本深度（角色塑造）和演员个人的经验、技能确实却没有到换卡如换戏或者说能够产生截然不同戏剧张力的地步，那么又该用什么来吸引人反复观看呢？更别说现如今的票价确实也没有到随便就能来看一下的程度。

仍旧，这也不是应该由这部戏、或者说任何一个单个的剧目来解决的问题，我就是有点管不住自己的脑子。

顺带一说，我同样不认为单个的观众应当为任何一部戏的存续负责，虽说拉远一点从一个所谓宏观的角度来说必然会实现某种优胜劣汰，但是放在具体的剧目或者时期，随机性甚至运气可能就是比「质量」更加关键，更何况这个「质量」的判定标准也很复杂，我们连电影那边儿都没拎清楚呢，市场化的剧院更别提了。

好了为了让这篇作为Repo有点价值我把话题重新扯回来：这部戏，日常就对推理小说或者CSI那一类的罪案剧有点兴趣的可以一看，因为需要相对高度集中注意力来跟剧情所以确实不怎么休闲，非要说的话算是内容拓展的类型化尝试。二如果会出的话我应该还是会来看。

随便一看的话，应该可以不用太挑卡。

最后跑一句题，黄蘭清给最高的柜子挂警戒线够不到疯狂踮脚的时候，真的是可爱到我原地捂了捂心口。#夏看戏#