10.14
Tango after Dark
Peacock Theatre, UK

不侧重叙事，更倾向于一种对情绪和旋律的表达。German也在采访中提到Piazzolla对于当代Tango的贡献，将老旧的观点、音乐作词形式注入新的当代灵魂，融入波西米亚的，细腻的或抽象的元素反应出urban landscape。就像黑夜之后还有无尽的黑夜，黑夜之后还有黎明，Nuevo Tango在舞台上展现了Ciudad Nueva。
舞蹈的编排也正是Piazzolla的观念的展示，舞蹈、音乐以及歌词三者共同创造和想象出一个概念化的Buenos Aires的黑夜印象。音乐从观念里诞生，由乐器自由演奏再由肢体形象表达，音符和态度自然流露，一举三得让观众仿佛已经进入现代阿根廷的黑夜。腿部动作干净利落，就连裙摆也在节奏和情绪里。
最喜欢金红色短发的女舞者…（没有辨别出她的名字…她与印象里的tango表演者不太一样，四肢更纤长，却也非常有力量感。节奏和情绪统一，在舒展时仍然有控制的力量。眼神坚毅，表演的底色似乎一直是悲伤。
今天之后，Tango在我的印象里不再是一个刻板印象里的舞蹈专业名词，也不仅仅是libertango这一首曲子，从此是那些浪漫缠绵、对抗纠缠、愤怒忧郁、热烈奔放等等的情绪集合。
Tango表演的张力和迷人的地方在于不确定性。节奏和动作的急缓起伏是无法预料的，紧凑的不一定对应的就是紧凑的，抑扬顿挫可能也是相反的。这之间的拉扯让人看得入迷。

唯一不喜欢的可能就是el cantante，和最后带歌词的Libertango。😠

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