我是我的身体
——看舞蹈剧场《日记帮助构成》

这几乎是一场没有明确“构成”的，近乎散乱的演出。舞者们在不同音乐主题下实验着身体的可能性。好似你随着导演进入她日常的排练室，看着不同的身体表现方式，没有目的，只有日常。可我就是被这一个个不同的身体带进了他们各自的日常，他们每一个人的身体是一本可诉说的日记，与日常不同的是，他们通过舞蹈……或是说舞动，来形成了一种当代生活的日常。这部舞蹈剧场魅力即在此，生动，真诚，体现了生命角落里的尊严。

其实现代观众是浮躁的，人们不会有耐心对陌生人进行关注，因为我们早已陷入了自由获取信息的海洋。舞台上一群素人的表演之所以吸引了我，甚至是演出后几天常常想起，是因为我看到素人们缺少表演感之后的鲜活，热情，和他们质朴的身体所带出的内在气质。比如那个高个子仿佛体育运动员的姑娘，她连呼吸都感觉是刚从体育场跑来的，她用一种执着的感情在舞蹈。再比如那个靠近中年感一些的白衣服舞者，她不动的时候看上去有沧桑感，似是一个对生活服从的人，然而舞动起来却是一个自由的灵魂，你可以看到她奔放的气质，她无惧的勇气。还有一个举手投足很像是专业舞者的小个子女生，在她的动作中，可以看到她竭力与自己的身体规训做着斗争，她如同撞南墙一样在空气中撞着自己，那种竭尽全力散发出绝望的感觉，她与另外一位身体表现力被困在性感和美的通识中的姑娘形成了绝望的两种表情。很抱歉我记不住他们说了什么，他们叫什么名字，在这部作品中，他们的身体是他们所有的语言，我从他们的身体运动中看到碎片的日常，看到内心挣扎的日常。导演也曾在某些片段中试图形成集体，组织出点、线、面，而我还是被一个个独特的身体吸引，他们有着不被束缚的，个体的魅力，我，就是我的身体。

个体的魅力出现在今天的舞台上，是尤为珍贵的。在这部作品中，导演没有强加于舞蹈的概念于他们，她像是打开一个容器，让普通人走进舞蹈的世界，自由地表达自己，而不是模仿任何形式、流派、他们可以是自己记忆中的舞蹈家，他们也可以是自己生活中心绪的组合。

回想起来，他们经过舞蹈训练之后，还有舞台上个性的自如与真实，是这部作品值得看的地方。

然而，作为一部剧场作品，《日记帮助构成》还是缺少作品性。我常常感到许多启用素人演员的导演，在创作上过于依赖素人自身的魅力，而在作品结构上失去方向。当然，相对于中国的戏剧舞台来说，这类作品假如保持了真诚，依然是动人的，可以让我们从主流表演舞台的强压下得到一些鲜活和质朴。

希望导演可以以此为出发点去创作，希望日记最终可以构成生命。

北小京