#王一博[超话]#
连续两天刷到了很多乌镇的消息，我忍住什么都没发，因为心里有千言万语感慨万千不知道如何去表达，就这样完成了每天的忙碌后躺在床上一直刷啊一直刷，看着他在路上、在剧场，看着看着就迷迷糊糊地睡着了。
我梦见他们一路无声地回到酒店，各自进入同层相隔不远的房间。
一博进屋后并没有马上脱掉外套，而是径直走到写字台旁边的椅子坐下来空了一会儿神，然后站起来走到床边，用座机拨通了程导房间的电话：
导演，您方便么？我过去了啊！
他来到程导的房间，两个人坐下来面对面开始交流。
说的什么没有印象了，只记得一博对面的人一直在变，一会儿是傅导，一会儿是涵哥，一会儿是hx，一会儿是hb ，一会儿是hl ，一会儿又回到程导和一博。
每个画面的氛围都不同，一博的状态也不同，我好像真真切切地看到了他时而放空自己，时而寻根究底、时而凝神聆听的样子。

猛然醒来，不知道到底是梦，还是半梦半醒之间的幻想，唯独一博亮晶晶的眼睛让我久久难忘。

乌镇戏剧节和与他同行的人我也不用科普了，他为什么去我也不想在wb上猜测。我只知道，他去了，这个结果让我好激动，好骄傲，好踏实。
我们好像很了解他的喜好想法，又好像从来对他只是一知半解，因为每次他的选择，都让我们看不到他的上限。
很多人欣喜于他的人脉资源更高端了，他的事业天地更广阔了，但让我感慨激动的是，他的灵魂如此丰富和生动，他一直在探索真正的艺术世界，他的选择就是他的方向。

我曾经认为“最young老灵魂”的一博队长只专注于old school，但其实他在第三季打头阵的队长大秀里就已经用融合old school和new school的舞蹈+电音的新的表现形式挑战了街舞圈，结果呢，套用一句王一博队长的梗：
不懂潮流就说不懂潮流；
缺乏审美就说缺乏审美；
没有眼光就说没有眼光；
就直说啊，别找什么借口[二哈]。

你以为他会降低自己的追求去迎合舞者的喜好么？
No！他在第四季开篇的队长大秀依然采用的是融合old school和new school的舞蹈+电音的表现形式，结果呢？嗯，舞台好亮，舞种好丰富，动作好专业，都说👍[二哈]。

艺术是什么？
好像没有统一标准的定义，你如果以“美”的范畴来定义艺术，那么绘画、雕刻、建筑、诗歌、音乐、舞蹈等活动都是艺术。
你如果以“技术性”的范畴来定义艺术，那么能工巧匠的作品都是艺术。
还有人用“审美性”和“形式性”来定义艺术，众说纷纭，但大家都认同它是在日常生活和创造中彰显艺术自身的那种体验和过程。

我记得在天天向上时他也表示过对戏剧、相声等艺术形式的喜爱，和大家一起进行艺术创作时也有他自己的逻辑和方法。
特别是街5火锅局里他用嘴吹出颜料的形状，能懂我的感觉么？
就是我自然会忽略作品单纯的好看或者与众不同，而是在他身上感受到一种专注的沉浸在自己的世界里的那种乐趣，特别感染人。

他这两天看的戏剧《狐狸天使》和《樱桃园》，我在百度上搜了一下，光看简介确定是自己轻易不敢尝试的“看不懂的艺术”，但又是心向神往会触达人心的精神世界。

这让我越发觉得一博是一个敢于挑战现状，不耽于舒适区的好演员，一个需要细品的人。
他居然可以花费时间和精力用心去体会那些新鲜的、处于探索中的，代表了一些年轻的、天马行空的想象；去触撞那些尖锐的、充满创意的表达、更为丰富的情绪思维。
在诸多富于思想性实验性的导演和文艺工作者的指导下，可以想象得到，一博不但可以为自己的艺术创作提供灵感，还能通过这些表演里获知的丰富的情感反哺自己。

所以黑酸的破防言论又low又没见识啊，我觉得上述收获才是他涉足FIRST青年电影展、乌镇戏剧节时最应该让同行意料之外和警醒的地方。

今年第九届乌镇戏剧节的年度主题为“丰”，意为“顺逆皆境，丰俭由人，不问收获，志在耕耘”。
艺术的摸索，没有标准答案，其实是对人性的对话。一博走进去了，吸入养分，呼出感受，成为艺术世界的一部分，对我来说，已经像他的步伐，一脚跨四层台阶了。

有些不敢想象，他进入这样的精神世界后会进化成什么样[哆啦A梦害怕]。