【#电影节发烧友1/2/3月#】呈献布努埃尔的超现实电影

创意跨越时空、不分世代。电影节发烧友Cine Fan将于一、二、三月呈献西班牙超现实主义大师布努埃尔十八部经典作，以及美国MV新世代四位作者导演的十部杰作，一探不同时代的创作者如何开拓形式、突破界限。

“逆道而行──布努埃尔的超现实电影”精选大师在西班牙、墨西哥及法国时期的代表作，让影迷全面综观其创领先河的超现实主义风格。从与画家达利合作的首部短片《#一条安达鲁狗#》（港译﹕一条安德鲁狗 )（1929）及长片《#黄金时代#》(港译﹕黄金年代)（1930）开始，布努埃尔即以颠覆社会的概念及超乎想象的影像，为超现实主义电影开天辟地。作品多番被禁，他亦被迫流亡墨西哥达二十年，期间拍成享誉国际的《#被遗忘的人们#》（1950）、《#他#》(港译﹕奇异的激情 )（1953）、《#纳萨林#》(港译﹕拿撒连)（1959）及《#泯灭天使#》(港译﹕灭绝天使)（1962）等杰作，倒打开了跨国合作的大门。

他坚信潜意识的创作潜能、黑色幽默的品味，作品往往流露对僵化体制的鄙夷。《#维莉蒂安娜#》（港译﹕华丽迪安娜)（1961）对宗教及人性极尽讽刺，一举摘下戛纳金棕榈奖；《#白日美人#》（港译﹕青楼红杏)（1967）借凯瑟琳·德纳芙的扭曲情欲以批判传统道德的虚伪，夺下威尼斯金狮奖。由《#银河#》（1969）、奥斯卡得奖作《#资产阶级的审慎魅力#》（港译﹕中产阶级拘谨的魅力)（1972）及《#自由的幻影#》（1974）组成的三部曲被誉为布努埃尔巅峰作，以超现实的荒诞对中产阶级的讽喻臻至大成。最后遗作《#朦胧的欲望#》（港译﹕模煳情慾对象)（1977），糅合性爱寓言与政治隐喻，留下无尽想象空间。

八、九十年代冒起的MV作者新世代，善于影像与声音的混合处理，并以流行文化建构世界观。他们以另类想象力创新叙事，传达一新耳目的个性化主题，在“破格有理：MV作者新世代”的专题可见一斑。视觉特效出身的大卫·芬奇，其精雕细琢的镜头及剪接在《#搏击俱乐部#》（港译﹕搏击会)（1999）及《#十二宫#》（港译﹕杀迷藏)（2007）成了签名式风格；编剧查理·考夫曼与导演斯派克·琼斯拍档的《#成为约翰·马尔科维奇#》（港译﹕玩谢麦 高维治)（1999）及《#改编剧本#》（港译﹕何必偏偏玩谢 )（2002），则以动感镜头和幽默扩展MV狂想。编而优则导，考夫曼首部执导的《#纽约提喻法#》（港译﹕脑作大业 )（2008）反思创作者的存在焦虑，是名副其实的烧脑之作。

米歇尔·贡德里以复杂技巧实验出魔幻视觉效果，在《#人性#》（港译﹕猿来玩谢我 )（2001）、奥斯卡得奖作《#暖暖内含光#》（港译﹕无痛失恋 )（2004）及《#科学睡眠#》（港译﹕恋爱梦游中 )（2006）里表露无遗。从独立电影界冒起的保罗·托马斯·安德森，在《#不羁夜#》（港译﹕一举成名 )（1997）及《#私恋失调#》（2002）进行叙事探索，并以长镜头美学缔造强烈个人风格，拿下三大影展的最佳导演殊荣。四位新世代作者为好萊塢带来新冲击，于影坛留下深刻足印。

“光影珍藏”环节选映让·雷诺阿的《#女仆日记#》（港译﹕风流艳婢)（1946），与布努埃尔的《#女仆日记#》（港译﹕女僕日记)（1964）同样改编自奥克塔夫·米尔博于1900年的小说，但两者风格截然不同，成为有趣对照。“黄金时代”环节选映的两部经典作延续超现实想象：希区柯克在《#爱德华大夫#》（港译﹕意乱情迷)（1945）注入弗洛伊德学说，梦境意象更来自达利手笔；阿尔伯特·列文的《#潘多拉与飞翔的荷兰人#》（港译﹕再世孽缘)（1951）同样布满迷幻玄妙的艺术，并由现代主义艺术家曼·雷贡献画作。

节目详情可浏览http://t.cn/A6x8AV1w。戏院门票由12月15日起于城市售票网公开发售，所有场次均不设划位。公众亦可由2023年2月3日起透过网上 （http://t.cn/A6x8AV1w）订购CINE FAN ONLINE门票。

---------------------------------------------------
🎥 电影节发烧友11/12月
🎫节目详情及购票 Programme & Tickets🎥 : http://t.cn/A6of93cc

🎥 电影节发烧友1/2/3月
🎫节目详情及购票 Programme & Tickets🎥 : http://t.cn/A6KSeF8S

#HKIFF# #香港国际电影节# :  http://t.cn/E9I6h59
#CineFan# #电影节发烧友# : http://t.cn/A6x8AV1w