在#浪潮音乐大赏入围名单#公布之夜，我非常欣赏浪潮评委会的这一句Slogan：“让音乐不失为一种文明！”

从腾讯音乐浪潮榜、20年200佳华语专辑，到第一届浪潮音乐大赏，由浪潮评委会发起的“浪潮系”一系列品质音乐评选项目，完全是在以一种复古的匠人姿态，在纷扰复杂的时代，一砖一瓦地重构好音乐的价值体系。每一次对音乐作品逐一甄选，重要的不是具体的赛果，而是重建公众对华语音乐的信心——让有品质的华语音乐，成为新的文明。今晚公布的浪潮音乐大赏35项荣誉入围名单，便是这种“新文明”的最佳例证。

浪潮评委会超过三百位的专业评审大名单，可以说是华语乐坛的大半壁江山。像是乐迷朋友们耳熟能详的李海鹰、张简君伟、潘协庆、包小松、包小柏、泽日生、陈君豪、施人诚、秦四风、楼南蔚、侯志坚、彭学斌等资深创作者，以及张楚、李泉、陈建宁、阿沁、小河、郑兴、陈鸿宇、唐汉霄、郭一凡、AR刘夫阳等兼顾台前幕后的唱作人，都是浪潮评委会的成员，浪潮音乐大赏这一份赛果的专业度，自是毋庸置疑。

#王嘉尔浪潮音乐大赏7项入围#，让更多乐迷关注到本届浪潮音乐大赏。除了强势入围多项荣誉的周杰伦、王嘉尔、邓紫棋等当红歌手，浪潮音乐大赏也把镁光灯，留给了更多一直在兢兢业业做音乐的品质音乐人。像是入围最佳粤语专辑的泳儿《Dark Light of the Soul》，入围最佳爵士专辑的鸿鸿+谢明谚+林理惠《爵士诗灵魂夜》，入围最佳闽南语专辑的郑宜农《水逆》&黄浩庭《万寿菊》，都是我个人的心头大爱，感谢浪潮音乐大赏，让这些比较少人知道的好音乐，可以真正地“被看见”。

疫情三年，让很多原本非常忙碌的大牌艺人，都有了静下来潜心创作的机会。入围最佳爵士歌曲+最佳地方方言专辑的彭佳慧《我在客厅做的梦》，就是金曲歌后的华丽转身，我真的相当欣赏彭佳慧在换了一个跑道后变得更澎湃的音乐表现。天王陈奕迅的破格单曲《人啊人》，不仅以粤语歌之姿入围角逐年度歌曲，还让Eason与林家谦一同入围了最佳单曲制作（负责MV拍摄的金像奖最佳新导演陈健朗，也入围了最佳音乐录影带）。

浪潮评委会的评委构成，来自音乐工业的不同岗位，亦因如此，浪潮音乐大赏对作品的每个环节都格外重视。从七大维度设置的35项荣誉，除了歌手类、风格类、语言类、影视音乐类、演奏类，还有专属于幕后创作者的创作与技术类，希望能更多乐迷可以关注到在好音乐背后默默为之付出的这些业界人士。浪潮音乐大赏颁发给幕后工作者的部分奖项，甚至是业内首创，可见浪潮评委会对创作精神的尊重与重视。

由何欣穗+黄小桢两位indie女神制作的《最好的时光》，入围了本届浪潮音乐大赏的“最佳民谣歌曲”。这是一首我在去年秋天反复聆听的歌，安溥anpu在曲中提出的疑问“最好的时光出现了吗”，似乎也很适用于当下的华语乐坛。当越来越多人像浪潮音乐大赏一样，重视一首歌、一张专辑的品质大于其它，属于华语音乐的最好的时光，就会卷土重来。

上星期，我刚在成都国际唱片店日，为Aflou阿弗娄的首张个人专辑《银河上升的三秒钟》主持完一场很有意思的新碟分享会，今天这张专辑就传来喜报，强势入围了本届浪潮音乐大赏的最佳新人+最佳专辑视觉设计两项大奖！在我看来，像阿弗娄这样代表了The Next Generation某种新音乐趋势的新生代创作者，正是浪潮音乐大赏和它所代表的“新浪潮”方向。我期许，能在接下来的浪潮音乐大赏荣誉盛典，听见更多生机勃勃的“新浪潮”。