特别喜欢戏台上新旧时代艺人的对手戏，每一位演员都是他所成长时代的缩影，尤其如果年轻的那一方是新中国培养的演员，这种对比甚至能听出时代巨变，更有意思了。

喜彩莲&张淑桂：一个是评剧四大名旦之一，开山立派的大前辈；一个是新中国培养起来的西路评剧的代表性人物。喜彩莲用影调的诙谐特色结合她深厚的唱念功夫，编出了这段经久不衰的“夸手”，既规避了晚年嗓音失色造成的音高不够问题，又完美地塑造了傅桂香这个旧社会地主阶级女性。张淑桂的音色就更有革ming感，唱“绣地球”这样的“大话”恰如其分，展现了新时代劳动人民的热情。

赵丽蓉&谷文月：老带新的典范。《花为媒》不甚出彩，但《杨三姐告状》是中评绝唱。赵丽蓉的表演之自然在戏台上也属罕见，貌似视程式为无物但却处处都在程式之内。谷文月的嗓音外形和充满战斗力的内劲与一个贫寒农村老太太的对照，相得益彰。“吵家”这场以喜衬悲的高妙笔法真是百看不厌，谁不看谁吃亏，没啥可评价的。

姚水娟&金采风：1962这部《碧玉簪》最大的价值不在于记录了金采风盛年的影像而是给传奇的“越剧皇后”姚水娟留下了宝贵的资料。“三花不如一娟”的盛誉对我们这个时代的越剧迷来说太朦胧了，仅凭那几张唱片很难推测出姚水娟盛年是何等风光。但是在这部电影里，短短二十分钟的“归宁”，姚水娟细腻的表演和扎实的功底显露无疑、令人叹服。更让人吃惊的是她虽然久别舞台，但腰里的劲头看着比盛年的金采风还好。《碧玉簪》当年就是姚水娟的拿手戏，这也算一种传承吧。

李多奎&张君秋：俩人都不以做表见长，但是嗓音天赋过于出众，唱戏如说话般轻松自如，一张口光彩照人。李多奎色音色苍劲有力，张君秋甜润集中，你来我往，听得人如痴如狂。当然张君秋不是建国后才培养起来的，他红得早，只是李多奎太前辈了。