理性与感性 《北京人》

理性评论将让我们远离真正的艺术
感性直觉让我们接近艺术真理

去除演员们的“理性”概念，是表演创作、表演教学的另一件大事。这使我想起，当年给蔣雯丽所处的北京电影学院表88班排“毕业剧目”《北京人》所干的忽视“感性直觉”的蠢事。演员读剧本完全不同于评论家，应该是形象的、感性的、直觉的。激起的是创作者的想象、情绪、记忆、情感与激情，以及对人物、事件的迷恋。而不是抽象的概括与评论。记得我在给电影学院表演系88班排演曹禺名剧《北京人》时，就做了一件违背演员创作规律、“使足劲得了负分”的事。为了在进入创作之前让学生更多地了解曹禺、了解《北京人》、了解曹禺的其它作品，我到图书馆找寻到所有评论《北京人》的文章，有对全剧的评论，有对各人物的评论，还有对历来演出《北京人》的评论，以及风格样式方面的评论。我当时认为，这些材料对于远离那个时代的学生犹如雪中送炭。请来讲学的中央戏剧学院晏学教授晏阻止了我的做法。她认为在学员刚刚接触剧本和角色时，让他们接受评论家们过于理性化、主观化、结论化、概念化的文字材料是十分有害的。演员们的脑子里和心灵里塞满了有关角色的详尽的包括用得着的和用不着的知识，那么，他的创作将远离艺术。

请来讲学的中央戏剧学院晏学教授晏阻止了我的做法。她认为在学员刚刚接触剧本和角色时，让他们接受评论家们过于理性化、主观化、结论化、概念化的文字材料是十分有害的。演员们的脑子里和心灵里塞满了有关角色的详尽的包括用得着的和用不着的知识，那么，他的创作将远离艺术。这一点对演员至关重要，进入剧本，进入人物一定要保持感性、形象感……切勿过于理性与概念。晏学教授特别强调“构成一出戏的是人，演的也是人。”因此，对人物的理解分析非常重要，但却是非理性的。所以她谈的是对人物的感受，不是评论家的评论，也不是概念性的分析。她建议演员读剧本时.一定要感性地用演员的心去体验人物的生命状态，他们在干什么？处于怎样的情境、怀着怎样的心态。 这一点对演员至关重要，进入剧本，进入人物一定要保持感性、形象感……切勿过于理性与概念。