#homemade_#「Echo | I Feel Love是如何帮助天后们舞池复兴的？」

在之前，我们有简单介绍过《I Feel Love》这首由Donna Summer、Giorgio Moroder和Pete Bellotte共同制作的单曲是如何改变流行音乐面貌的。作为第一首纯粹由合成器制作而不加入任何弦乐的电子舞曲，它启发了后来包括Hi-RNG、House、Techno和Trance等电子音乐流派的诞生。而另外一方面，似乎每一个关于迪斯科音乐和舞池复兴的节点，都冥冥之中与这首歌有着千丝万缕的关系。

在千禧年时，从另类舞曲重回主流风格的Kylie Minogue，于自己的专辑《Light Years》的同名单曲中借用了《I Feel Love》的beat，Kylie和制作人没有原原本本地将Donna Summer的那种冰冷情欲美学呈现在作品之中，而是选择用当时最流行的高能舞曲进行包裹，从而营造出如同万花筒一般的穿越时空的效果。这种借由经典欧陆舞曲风格来演绎千禧年舞曲风潮的方式很快也被她沿用在了随后在全球范围内大获成功的专辑《Fever》里。

不管是从专辑旋律的音效选择上还是从Kylie自己的声音表现上，都不难发现，团队和她本人都在有意识地将Donna Summer与Giorgio Moroder合作产出的作品视作参照对象，再配合着她因为医美微调而呈现出的略带攻击性的面庞，显得妩媚无比。这种Donna Summer式的美学很快帮她树立起了属于自己事业的第二个巅峰。在随后的Fever Tour巡演中，Kylie也将《I Feel Love》正式与《Light Years》的混音版本放入演出列表里。

数年后的2005年，Madonna同样将I Feel Love移植进了自己关于舞池复兴的专辑《Confessions On A Dancefloor》。同样是基于70、80年代迪斯科风潮的再创作，Madonna与Kylie在除了同样希望借由经典来重新认领回自己在舞曲领域的身份地位之外，也有着不一样的侧重。后者更多的是在借由这种高能且密集的节拍宣告一种「新时代」的态度，前者则是看中了其中的诱惑与暗藏在旋律之下的邪恶，将人引诱至更深层次的地方——这也是为什么Confessions Tour巡演，选择以采样《I Feel Love》的单曲《Future Lovers》同原曲混音来作为开场曲目，实际上是为她想要在其中表达的很多不同议题做一个极具诱惑力的引子。

随着疫情之后的又一波舞曲风潮的开始，Beyoncé也在去年发行了自己的又一张舞曲专辑《RENAISSANCE》。同样，也毫不意外的，她在专辑的结尾曲目《Summer Renaissance》里，同样采样了《I Feel Love》。只不过与前两者处理方式不同的是，她将其中标志性的合成器音色用House和Afrobeats音效所替代。而正如她在名字中所呈现的那样，她想要表达的不再是个体的体验，而是一种群体性的狂欢——而这本身也是与她在这张专辑中所使用的大量House音乐紧密相连的。

为什么是《I Feel Love》？其实答案也并不复杂，第一是它足够的经典，可以称之为改变了电子音乐走向的一首歌曲，天后们选择它来进行重新演绎同样也是一种强有力的声明。另外一方面，这首歌之中所呈现出来的丰富层次，给予了制作人们更多创作的空间——只需要选取其中自己想要表达的方向，便可以将其无限放大成一首完整的作品。

而相信在未来的一次又一次舞曲复兴之中，我们依然能看到《I Feel Love》的身影。

视频：Beyoncé - Summer Renaissance http://t.cn/A6OneuHU