在“跨界：可能与回响（Bordercrossing: Possibilities and Interactions）”中，三十组青年艺术家通过现实与拟象的跨界完成对社会景观与个体内部的“冶园”，呈现出的群体创作面貌在巫鸿看来，显然与早期在哈佛替陈丹青、木心等人策展时之所见有着代际分野，“这比较符合当代艺术的本质，永远不同，但每个人背后是否有大的浪潮和大的趋向，则更值得思考”。巫鸿喜欢这些艺术家带来的“变量”，与之保持对话、摩擦，如同伴行在探索之路上，正是他对当代艺术策展情有独钟的部分。而同为策展人的@祝羽捷 ，也深刻体认着艺术家以外的“变量”——当越来越多的观众走入美术馆之中，他们看见了什么？美术馆之于观众，功能是否改变？艺术展的实验性空间又在何处？
当人类无所遁形于全球化进程中，当未来在新技术革命推演下仿佛近在咫尺却又无从辨认时，我们眼见着边界消融，也意识到将被暴露在更大的不确定和未知之中。在人工智能急速迭代和大数据制造的信息茧房的围困下，人的位置在哪里？我们如何掌握新的参数，定位自己的坐标？在本雅明笔下的“机械复制时代”卷土重来时，我们如何#寻找自己的语言# ，用个体的触感捕获即时性阐释？#ELLETALK# 艺术特辑不仅仅是一次寻找答案之旅，更是一次又一次新视界的开启，像他们这样，一次再次地踏入现代丛林，下一次或许便是通路。

监制：舒朕萌
策划：ELLE津梁工作室
编辑：Anson
导演：Ovelar
摄影指导：王梓安
掌机：张赛
摄影助理：韦炜 阿菜 瑞奇
录音：汤文翰
灯光师：孙永涛
灯光助理：段双杰 孙瑞阳 邓鹏浩 陈海洋
妆发组：王融颖
后期：任杰
调色：Chelbaum
海报设计：Lowen
运营：卢俊 肖雯 http://t.cn/A6OuAa2y