《蓝眼武士》第五集的交叉叙事有极大的艺术价值，现实里，女主阿水被暴虐的美保关黑社会打得溃不成军，回忆里她被母亲救起，并且安排她嫁人。
而后，她遭遇了母亲和丈夫的双重背叛，她的仇恨里加了被背叛的爱，于是她在现实的险象环生里触发深层的恨意，团灭了所有敌人。
交叉剪辑做得极具美感，但是我觉得她的蓝眼睛，她的出身，她被打铁师傅点化，以及足够暗示和合理化她的仇恨。她的血海深仇来自幕府昏庸统治下动荡不安的社会，来自她被诅咒灌溉的出身，来自女性作为附属品存在的性别劣势，这些宏大的结构性矛盾足够铺垫她的仇恨，没必要忽然安排一个没头没尾的母亲和丈夫的背叛。
相反，原来的仇恨背景指向的是时代，是社会，这特别好。终于有影视剧不是把矛盾笼统归结于渣男，或者原生家庭，而是一剑封喉地点出问题。

但是做得好的部分，就是还穿插了戏剧表演，从而起到解释女主动机和心理，交代女主成长线的作用。我第一次看到这种设置，还是在看李沧东的《燃烧》，电影里有一幕是哑剧，不仅与女主在学习哑剧回应，还暗示了女主被烧死的真相。同样，《血观音》里也是如此，穿插的我国台湾本土戏剧表演，交代了故事，表达了人物内心，起到了一种旁白作用。

有时想想，剧中剧除了是电影大师的做法，不也表明，世界就是一个戏台子，大家互相表演，互相观看，互相给对方做脚注嘛。

当你能把影视剧看进去，说明你已经看明白，他们在演你，或者想象中的你。

晚安。