漢斯‧普林茨霍恩
《精神病患者的藝術》，1922 （一）

瑞士精神病學家沃爾特·摩根塔勒(Walter Morgenthaler) 於1921 年出版了關於阿道夫·沃爾夫利(Adolf Wölfli)（他所照顧的精神分裂症患者）的生活和藝術作品的專著一年後，漢斯‧普林茨霍恩(Hans Prinzhorn) 出版了《Bildnerei der Geisteskranken》（《精神病患的藝術》），這是精神疾病史上的里程碑式著作。思考精神疾病與創造力。普林茨霍恩的開創性研究是同類研究中的第一個，引起了當時先鋒派圈子的廣泛關注，其中包括保羅·克利、馬克斯·恩斯特和讓·杜布菲等有趣的藝術家。在 20 世紀 40 年代，後者創造了「Art Brut」（原始藝術）這個術語，它與「局外人藝術」的相關概念一起，繼續吸引公眾的興趣，直到今天（有些人可能會諷刺地說）憑藉其自身的實力成為一個成功的藝術類別。

在海德堡精神病診所，他開始了他的開創性工作，不僅透過觀察患者，還透過分析他們的藝術作品。他還收藏了 5000 多幅繪畫、素描和雕刻品，這些作品來自海德堡及其周邊各個精神病院的藝術家，其中大部分來自被診斷為精神分裂症的患者。

正是根據這些檔案，《精神病人的藝術》得以構建，普林茨霍恩也發展出了他的論文。他指出了產生圖像製作的六種基本驅動力：表達衝動、玩耍衝動、裝飾衝動、排序傾向、模仿傾向以及對符號的需求。

這本書出版後引起了軒然大波，不僅在醫學界，也在藝術界。它反映了高雅文化對「文明」的主張的崩潰，暴露了現代生活核心的痛苦和動盪。這本書一反常態，為以前被邊緣化的人提供了發言權：那些被監禁的人、那些被認為精神錯亂的人、那些遭受貧困的人、那些未經訓練的人、那些在錯誤類型的機構中的人。

十多年後，隨著德國國家社會主義的興起，普林茨霍恩確定了一種被命名為「墮落」（Entartete）的風格。這些作品被視為與「原始類型」相對立，與德國性的神話人物相對立，與所謂的力量、決心和健康的常態相對立。展覽，尤其是 1937 年在慕尼黑舉行的展覽，就是為了命名和展示這些「墮落」作品而舉辦的。展覽指南中四分之一的插圖頁都是這些精神病患者作品的複製品，取自著名的普林茨霍恩收藏。