✍🏻/长文｜时尚圈为何开始重视银龄女性？/

*稿子是二月写给《Noblesse》，时间缘故，没有将秀场上的银龄模特现象写在其中。

关于时尚圈选用银龄模特/艺人这一趋势从去年开始逐渐显现，并于2024秋冬女装周的秀场达到井喷状态，尤其是在Miu Miu、Balmain、Vetements等品牌的秀场上表现得最为明显。后来，在我调研的过程中，发现类似趋势在2015年左右同样有所体现，有兴趣的朋友也可以根据时代精神、社会背景来参照看看与当下有何区别。（如果按照我的理解，彼时是呼应了多元化的包容性，而当下除了包容性外，还有一层经济原因的考量。）

以下是文章节选——

「学者Julia Twigg 在《FASHION AND AGE》一书开篇中写道：“时尚和年老相结合时，会让人产生一种奇特的违和感。因为时尚总在强调弥漫着青春活力、梦幻般的想象力和诱惑力的世界。它的话语充满了狂热和泡沫；它的形象迷人，最重要的是，它是年轻的。相比之下，高龄阶段常被视为是人生的灰色时期，它与色彩低调、自我谦虚的象征有关，生活似乎不再专注于表面展示，而更多地在于内在本质的关注。”
 
Twigg 的言论一语中的，描绘出了大多数人对时尚的刻板印象，时尚仿佛是一个永恒的彼得潘之地，成年人似乎在这个世界中变得格格不入。在这个充满了梦幻泡影的时尚界，衰老的话题以及五十岁以上的银龄女性，似乎被默默地置于了一个平行的世界。尤其是在一个热烈欢迎千禧一代、Z世代的时代，品牌们一度将设计美学、市场策略、故事阐述的焦点，尽可能地倾向这些年轻的消费群体——至少在全球疫情爆发前是如此的。」

「近几年来，我们发现时尚品牌牵手银龄女性的现象越来越频繁。考虑到时尚界追求多样性和包容性的理念，时尚界始终坚持不懈地在身材、种族和年龄方面实现更大程度的多样化。品牌选择与五十岁以上的熟龄女性群体，无疑是一种拥抱女性多元化审美的行动。这表明，无论年轻或年长，每个人都应享有追求时尚和着装自由的权利。正如Twigg 所指出的，女性在八十多岁和九十多岁时的穿着，不仅反映了文化期望，也展示了随年龄增长而变化的身体特征。”身体会随着年岁的增涨而渐渐显现出疲态以及同年轻时截然不同的身体状况，如何接受这一变化，亦是许多年轻女孩未来的关注点。品牌通过真实地反映社会多样性，传递出一条强有力的信息：风格超越年龄界限，赋予所有年龄段的人以自信和可见性。这种方式有助于破除长久以来围绕女性年龄的偏见和刻板印象，鼓励社会以更加包容和多元的视角来认识到美的标准。」

「与面临日常开销压力的年轻世代相比，银龄女性拥有较高的可支配收入和稳定的消费能力，同样是具有独特生活方式和消费需求的群体，对品质、舒适和风格都有着独到的见解，寻求的不仅仅是时尚，还有能够代表自身生活阶段和个人价值的产品。时尚品牌可以通过聚焦这一群体，进而开拓新的市场细分，满足她们的特定需求。同样的，这种策略能够吸引那些希望在产品和广告中看到自己反映的消费者，尤其是经常被时尚界忽视的年龄较大的女性群体——这一群体将会在经济放缓期间，成为品牌仍然可依赖的目标市场。」

「然而，对于银龄女性在时尚界地位的看法并非全然正面。《卫报》记者Amelia Hill在去年六月的报道中指出，“自疫情爆发以来，品牌对年长模特的需求已经开始逐步下降。”她记录了一名66岁模特Alex Bruni的工作日常，这位拍过《GQ》《VOGUE》和众多时尚大片的女性，在疫情后工作量骤减，而且工资仅为疫情前的一半，或甚至没有。“我觉得为了曝光率，不得不做这些工作。”Bruni将这个现象归因为后疫情时期品牌变得更加保守，预算吃紧。Storm Model Management 模特经纪公司的运营者Simon Chambers认同了这一点，表示在预算受到严格审查的情况下，品牌会更加谨慎行事。」