灵感与创意 等待6年买到的唐代花釉

昨天邦瀚斯小拍，购买的这件唐代鲁山花釉小罐，这小罐已经第二次看了，第一次上手是在2018年伦敦苏富比圣乔治街小拍，那一场小拍，堪称是近年来，伦敦拍场上最经典的一场高古瓷拍卖，多数器物来自于悉尼的一位老藏家，虽然整体东西不贵，但审美极高，如果回到当下来看，当年的价格应该满满都是漏，而这件鲁山花釉，则淹没在了这片花丛中，仅以8750磅成交，事后我无数次复盘这场拍卖的时候，总是会遗憾的提起当年为啥没买这个鲁山，从此之后，市场上再也没有发现比这件小罐更美的鲁山花瓷，说到此，也不得不提它的第一任主人，是被誉为“青铜女王”的吉赛尔，在1984年售出的，而能入青铜女王法眼的此类“冷僻”品种，理应属不凡。

鲁山花瓷唐代很有名，可以说是唐代最重要的黑釉瓷品种，但近些年收藏界一直不太重视，比如我，其实一直很喜欢这个品种，但下手买的只有数件。

鲁山花瓷贵在其变化万千的撒斑，但因为其并不成制式，所以当下存世可见斑纹漂亮的寥寥无几，而斑纹漂亮的，又要黑色底釉够黑，才能彰显美感，这又是一道减分项，满足窑变与底釉的更是少之又少，陶瓷则不免谈及品相，有时无法苛求完美但又纠结，所以又给了自己一个不买的理由，最后，既是最不重要在当下却无比重要的来源，所以综上，能满足以上条件的鲁山花瓷，此例即为其中，其斑纹变化，釉面发色，品相来源，均无可挑剔，虽然本次价格依然不高，但对我而言，喜悦之情不亚于购买一件大东西。

回归器物本身，我愿称之为是唐代窑工灵感与创意的产物，其不羁的窑变，是当年窑火与人力之共鸣，而传世千年之后，岁月的包浆又给予釉面二次沉淀，它似乎散发着幽韵的神秘，讲述者千年前唐代盛世的荣光。