5月23日晚上，在德国不莱梅Glock音乐厅的舞台上，随着我的双手缓缓从黑白琴键上抬起，最后一个音符逐渐消失在大厅中，这次为期两个月的欧洲巡演也划上了句号。

喝彩响起来，望着台下热情的乐迷，两个月来的一幕幕又伴随着莫扎特的音乐重新在脑海浮现：

3月19日，乘坐的航班降落在德国法兰克福国际机场，22日，驱车三个小时，前往德国西南小镇弗莱堡，这座小城的人口只有20万，但是它历史悠久、生活节奏舒缓，举世闻名的黑森林更使这里成为德国一流的度假胜地。但时间很赶，无暇欣赏弗莱堡的湖光山色，当晚，本次欧洲巡演的帷幕在弗莱堡历史商人大厅拉开。

此次欧洲巡演的曲目是莫扎特4首最有代表性的钢琴奏鸣曲，是我精心挑选的，它们展现了莫扎特的音乐那极为丰富和迷人的变化。A大调第十一钢琴奏鸣曲K.331包括大家熟知的土耳其进行曲，演奏这首乐曲开始就需要带有优雅的像西西里亚舞蹈的韵味，声音的状态要有丰富的色彩及空间感；A小调第八钢琴奏鸣曲K.310被称为最难演奏的莫扎特奏鸣曲之一，准确把握其音符中的悲伤和不安感需要下一番功夫；C小调第三钢琴幻想曲K.475的浪漫歌剧式的表达以及C小调第十四钢琴奏鸣曲K.457那贝多芬风格一样的戏剧对比性，都让我对莫扎特音乐的纯净性、复杂性和人性化极度着迷。

莫扎特的音乐风格包罗万象，既有浓郁的古典传统同时又兼具一定的浪漫派的丰富感情，他的钢琴作品是非常考验钢琴家艺术素养和演奏技巧的试金石，我觉得他的音乐与肖邦一样，对于我来说都具备极强的艺术性，同时需要具备最高超的演奏技巧。

在弗莱堡音乐会成功演出之后，盛产葡萄美酒的海尔布隆，古朴甜美的罗伊德林根和锡格玛林根，学术之星璀璨的大学城哥廷根，格林兄弟的故乡哈瑙，美茵河畔的历史名城维尔茨堡，曾经是神圣罗马帝国皇帝驻地的班贝格等德国城镇都陆续留下了我的足迹和琴声；在柏林、慕尼黑、科隆等德国主要城市，音乐会得到了来自观众相当热烈的反响；在维也纳金色大厅、法国巴黎香榭丽舍剧院，《黄河颂》以及《彩云追月》的加演则更是西方的古典和韵味遇到了东方的情怀和浪漫。音乐，这位无言的旅伴，教会了我们如何在不同的文化之间架起桥梁。

在这次巡演演奏过程中，越发感受到钢琴演奏不能只是为了效果而效果，只求制造出大众直观能感受到的声音的强与弱，快与慢这种简单直白的演奏方式，而需要更为精细的对音色的极度追求、对呼吸的完全掌控以及力求在音乐的张力表现上做到高度专注，这样方能在最终达到人琴合一的极致状态。

带着这样的演奏追求，每一场音乐会，我都仔细在场地反复彩排，调整钢琴舞台位置，寻找最佳音色，力求完美。这样的付出得到了回报，不仅因为德国、奥地利等多家欧洲媒体的权威乐评对音乐会不吝给予了很高的专业评价，也不仅因为得到了热烈的掌声，更重要的是再次在莫扎特曾经生活和创作的土地上挑战自己，在高水准的中外听众面前追求自己理想的演奏状态，这样的挑战和追求是我此次巡演的最大收获。

衷心感谢在这次欧洲巡演路上，关心、鼓励、支持、帮助我的每一位乐迷朋友们，两个月来，我走过了许多城市，遇见了无数的“你们”。你们亲临现场打气，送上束束鲜花，你们在音乐会后排队参加签售互动，等在门口挥手久久不愿离去，还有你们的一张张笑脸，一声声问候，让身在异乡的我既感受到纯纯的音乐之爱，又收获了浓浓的同胞之情。

此行的结束，并不是告别，而是承诺与期待的交织点。在这次的旅途上，希望我们共同的脚步，可以成为你们这段日子中最美的乐章。再次感谢你们，愿直到我们下一次相遇的时候，每一个今天都如音符般清晰，每一个明天都如旋律般美好。

掌声响起来，我心更明白，这次德国、奥地利、法国、瑞士欧洲四国十九城的星夜兼程虽已结束，但是通向钢琴艺术万神殿的道路没有尽头，有大家期许满满一路相伴，不离和不弃，云迪会低吟浅唱砥砺前行，一直在路上。

请允许我在这里用一百二十多年前一位曾经在这次巡演地之一的瑞士巴塞尔工作过的德国文学大家赫尔曼•黑塞的两句话送给你们，让我们一道共勉，云迪也期待今后继续见到幸福的你们：

“世界永远绽放着灿烂的笑容，生命永远演奏着音乐”。

“所谓幸福，就是指拥有希望”。

云迪5.24于德国不莱梅

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