《刺猬》最难得之处在于，它是那种即时观感很复杂、余味更复杂的电影。现在回想起来，观众笑得最大声的时候，恰恰是人物面临的审判最残酷、影片荒诞氛围拉到顶点的时刻。每每想到那时刻，心就像被刺扎一般密密麻麻的痛。

除了葛优，我想不到还有谁能让王战团活过来。在“正常人”眼中，王战团是个“癫”人，动不动大声背诵《海底两万里》，背着大葱上房揭瓦，一直跑一直游一直活在海里面……他的疯言疯语，都是“精神病人”的病症。可也是这样的王战团，会写诗、下象棋，在广场上悠悠唱《爱江山更爱美人》，爬上树去探望自己的侄子周正，拿汽水与他碰杯，笑得像个孩子。

王战团是迷惘还是自洽？是超然还是绝望？是癫还是仙？《刺猬》没有试图给出答案，而是让你自己去见证，去感受，去触碰。女儿海鸥出嫁那天，王战团带着周正爬上烟囱，数着红色婚车驶过，他呐喊的祝福只有一声，剩下的全伴着眼泪嚼碎了咽进肚子里。那一瞬你明白了，这么多年的磋磨、苦难与孤独，也都被他嚼碎了咽下去，一个字也没说。

葛优有多神呢？他流泪，我喉咙被攥紧；他一笑，我心都碎了。

王俊凯饰演周正，王战团的侄子，这个角色不好演。他与王战团同属“异类”，又彼此对照，更在某种程度上成为王战团心魂的寄托与延续。之前看原著小说，我对周正的想象是叛逆的、带刺的，而王俊凯的表演向内扎得很深，呈现出干净又复杂的质感。

比如他看向王战团的目光，有好奇，有探究，也有关心，后者是不断增加的。他的反抗无声而决绝，不管是将药倒在面里大口吞，还是不回头地走，都是青涩稚嫩中带着决绝——独属于少年人的特质。尤其在一场重头戏中，周正一抬眸，交织着恨与哀、痛与仇的眼神，太有力度了，一时让人跟着窒息。

王战团与周正这对叔侄同框的戏，每一场都有嚼头。松弛的天真的树梢相会，幽默的苦涩的一起喝药，还有一局象棋从周正的童年下到王战团的暮年，二人地位渐渐倒置，当王战团一掏出那枚红色哨子，一切似乎没有变，他们仍是自己，仍是“同类”。而当周正笑着说“谁赢是谁的”，俏皮的笑容里多了几分释然和坚定。你知道，他长大了，他已经做了决定。

很喜欢影片中的一些巧思，比如倾斜构图，不容于社会的人在别人眼中歪七扭八，可换种视角，那些“正常人”才是被卡住的人。还有大海上的两个月，王战团被困于方寸，天窗的光影在他身上交织出囚笼，看得人心惊。

各种意象和对仗用得漂亮：儿子化作一缕烟，被王战团握在心口；滚落的红色象棋，血色的该不该跪；漂流的小船和放生的自我……

很难不想起，不回味。那只刺猬“我也吃了”，那哨声一直在响。 #星光电影愿#