今晚，于上海大剧院欣赏基里尔·彼得连科与柏林爱乐乐团上海音乐会的第二场演出。在昨晚的俄、法曲目后，柏林爱乐乐团今晚终于奉上了一场原汁原味的“德奥盛宴”。开场勃拉姆斯《悲剧序曲》，两次如命运宣示般的短促和弦后，便是裹挟着阴郁悲苦的主题。彼得连科一承昨日对于细节的敏感和对通过声部发展以造形的格外关注，将翻滚的弦乐织体推演得体积庞大。值得一提的是，如此短小的曲目，彼得连科依然照谱演绎，足见其严谨细致。但乐队弦乐的扩张与管乐的克制，使得悲剧主题呈现时音色较为沉闷，少了几分昂扬的抗争。乐队即便有着超一流的技术水准，但缺乏关键性的“提亮”音色，自然使得这首《悲剧序曲》四平八稳中又有些无聊。随后瓦格纳歌剧《唐豪瑟》：“序曲”与“维纳斯山”（维也纳版），柏林爱乐乐团终于展现出无与伦比、震撼人心的极致音响。一向腼腆内向但彼得连科凭借渐次高亢、热血的指挥，为序曲中朝圣者的合唱主题注入了更为明确、鲜活的基调。彼得连科的处理强弱、舒缓变化明显，木管清亮，铜管乐器音色尤为坚实明亮。彼得连科尤为关注情绪积蓄中上行力度的变化，以说明了悔意不断增加的份量。维纳斯堡音乐动机尤其欢乐明亮，极富抑扬顿挫般的弹性，是唐豪瑟对维纳斯充沛的示爱叙情。维也纳版由序曲不间断导入维纳斯堡场景，大量不协和音程和乖张对音效揭示着人性原罪的本质。复杂多变的音乐中，乐队的齐整与衔接上的严丝合缝令人叹为观止。下半场理查·施特劳斯《英雄的生涯》，彼得连科依旧将纷繁的织体被处理清晰饱满，泾渭分明。彼得连科高亢与细腻合于一身，将密集的散点音符无一遗漏得串接在主题两侧，并真正诠释着丰富的内声部运行和微妙的节奏呼吸。“英雄的爱侣”乐队首席近乎小提琴独奏的精彩演绎，温婉典雅，富有韧感，几近大师水准。“英雄的战场”乐章，起首三名小号手至舞台后侧吹响三声号角，营造廖远之感，随后铜管乐齐声发威走向敌人形象，英雄与敌人的反复斗争变成弦乐与管乐之抗衡。几番起落，惊心动魄，血脉喷张。直至敌人消沉，惊叹于木管的音色在几近式微的消疏中气息仍然稳定。末乐章沉痛葬礼主题隽永厚实，感人至深，乐思中英雄的身影渐渐远去，音乐湮没于英雄落幕的背影之中，彼得连科久久方从心灵的体悟中走出，缓缓放下指挥棒。