📷/灵感版｜动态姿势定格/

P1-3: 2024年巴黎奥运会 by Geoff Lowe
P4: 《时装男士》七月刊 by Julian Song
P5: 罗兰·加洛斯 1928-1978 冠军海报
P6: 草地网球（Lawn Tennis），1920s
P7: 芭蕾舞者，1887
P8: Étienne-Jules Marey 作品
P9: Eadweard Muybridge 作品

巴黎奥运会期间，摄影师 Geoff Lowe 拍摄的一系列多位运动员比赛定格照非常出圈。他捕捉了同一项目上多位运动员的动态比赛姿势，并通过后期处理，将这些定个姿势重新组合在同一张照片中，从无序中寻找秩序，创造出如同装饰画效果的成片，也得以让读者感受到运动员在竞技时分充满了蓬勃生命力和极具爆发力的动作，是一张张饱含张力、结合了运动与艺术的照片。

这种拍摄风格并非Geoff Lowe首创，追根溯源，该拍摄风格有一专业术语——多重曝光或序列摄影（chronophotography），常用来捕捉一个动作在时间上的不同阶段，这项技术通常用于科学研究和运动分析，以展现动作的连续性。所以，我们常常可以在很多运动项目的海报中看到此类的视觉表现手法。

这种摄影技术的先驱之一是法国科学家Étienne-Jules Marey，他在十九世纪末进行了大量关于运动的研究，并发明了一种名为「chronophotographic gun」的装置，用来在一张图像上记录连续运动；英国摄影师 Eadweard Muybridge 同样以序列摄影风格闻名，他通过拍摄马匹奔跑的连续动作镜头，帮助人们更清晰地理解马匹奔跑时的姿态。

再回到此次由Geoff Lowe拍摄的作品。Lowe的出色之处，在于进一步艺术深化了序列摄影的方式。这种常用于作为研究、学习和海报形式的风格，有时会特意减弱人的现实临场感，譬如去除人在运动时的阴影，以此将人的定格动作转化为剪影。而 Lowe 则是刻意保留了运动员在比赛中的真实运动状态，包括光影效果，并将其重新组合，形成了一种极具戏剧性的艺术视觉表现风格。