因为正好在聊，设计对于画作来说能有什么加成，就顺便分享一下在推上看到的“为了画展展出而设计制作的加工”

宮本祐輔（Miyamoto_Yusuke）老师是从事广告设计企划行业的，多年来参与了不少画作展出前的准备工作，主要是设计和策划工艺方面
这一年，宮本祐輔老师将自己参与工作后的经验所得整理成了书，目前已经在亚马逊开放预约，9.25正式预售（我打算开了再买uwu），感觉墙内也许对这类信息不太了解所以请原谅我无授权搬运了以下图片，并介绍
P1是Rolua_N老师的插图，经过设计和拆解前后关系，加上工艺的选择搭配综合完成的实物展出效果，同时设计考虑的事项都在P2（也就是本书内容）注解了。后面P3-6都是本书内容预览（亚马逊商品页公开的试阅），可以说是非常值得用于欣赏和学习参考工艺、思路的一本，为了单件展品制作花费的工艺固然很难被需要大量制作的制品所沿用，但是很多思路是非常值得学习的！
*备注：收录的部分内容为邀请其他老师参与，具体详见书的介绍，因为我这边也是机翻，不敢保证翻对所以就不翻了x

原书简介（部分搬运）：
超过 50 个插图展品，您一定想亲眼目睹！
它为初学者提供了简单易懂的说明，包括“策划插画展览时需要考虑的基本事项”、“需要准备什么”以及“所需的时间和预算”。 ”
在案例研究集中，我们将介绍流行插画家的精彩展示作品，并详细解释（制作）它们所用的方法和技巧！

技巧包括但不限于：
用2.5D印刷真实地表现日本画矿物颜料的质感、使用带有星星亮片的特殊板材亚克力打造流行可爱的表情、用实际的刺绣表现和服插图、用烫金表达壳和膜的概念……