已经到了“守着一堆专辑等零点上线，熬到十点多就睡过去了，凌晨三点多就醒了”的年纪，集齐第10首歌，李荣浩的八专「黑马」今天完整发行。不跟大家心里的前几张经典比，这张至少是最近三张专辑里最有生活感，最自然、连贯的一张。

基本上除了「轻轻田园系」，没有我需要切的歌，听单曲的时候只是觉得这首歌有点甜，好像因为上张「乌梅子酱」的出圈，刻意要做一首平替的歌，刚才几个小时，放在专辑里连续听了几圈，也还是觉得在前半段累积下来平平淡淡渐渐入心的情绪，到这里有一点突然被打断。不过昨天下午听他说起，写这首歌的初衷是因为他最近两年喜欢上钓鱼，每次去到深山里的溪水边，总能闻到青青的青草香，他原本是很不喜欢那样的环境的，因为从小就很讨厌蚊子，那种地方蚊子又很多。这件事再一次告诉我们，听歌写文字的时候还是不要太多揣测作者的的意思，可能他们的动机跟字面并没有什么关系。

这么多年来一直喜欢李荣浩，一个最重要的原因是因为他的“老派”，从性格上来说，他骨子里是浪漫的，但又很害怕矫情。他说“我害怕煽情，所以我搞笑”这很像港片台词，也很李荣浩。比如像「另一端」这首歌，写的是父子相处的回忆细节，歌词写得很具象、情感浓度不高、拿捏刚好，比「爸爸妈妈」都有进步，MV情节里以父亲的第一人称视角展开，尾段反转有惊喜也有泪点。

专辑里唯一一首别人写的歌「恋人」，词曲作者是一位很擅长模仿他的年轻音乐人刘嘉星，李荣浩说第一次听到这首歌就很喜欢，觉得对方很懂自己的创作习惯，但是他收这首歌的过程是悄悄进行的，因为觉得作者跟大家一起听到这首歌会比较惊喜。

我觉得李荣浩在试图还原主流流行歌应有的质感，就是“我曾经是听着这样的歌长大的，要让大家也吃到好的”的那种感觉，我很欣赏他的这种责任感，当然对他而言做音乐可能就是多年以来的习惯而已，并没有背负什么。只是我个人，站在听众的角度，会这样觉得。

在音乐制作的部分，他说自己有重度的强迫症。他钻研和打磨的点，更多是以技术技术服务听感，尽力做到合适且舒服，而不是让大家觉得他会的很多，编曲很厉害。甚至更多时候，他在尽力地做减法。例如他提到，在「黑马」里，他本来想加一声马叫，但又觉得太土，不过既然叫黑马，总要跟马有点关系，于是他加了一个赶马的声音在里面。再比如「恋人」这首歌的编曲用的是指弹吉他，为了营造氛围感，他还在整首歌里贯穿了一个女声的电话录音，若隐若现的，大家都不一定能发现。

从这张专辑的歌曲和MV呈现，我能找到很多跟自己音乐记忆的连结。比如看「一百」的MV，我脑子里会立刻闪回千禧年代百事可乐的“九大巨星”那些画面，「走走」不仅大段间奏片段很港台流行乐，MV里机枪和音乐重叠交错的方式也会让我想到周杰伦「最后的战役」MV，你可以觉得这些感受很个人，但似乎也可以从另一个角度印证他做到的某种还原。

今天上线的最后一首歌「假面」也很好，歌词简洁真诚，一听就是属于他自己的那种语感，这首歌里用到了大量歌词尾字的拖拍延音，给人一种舍不得放不开的感觉。

有些人其实不善言辞，一旦走心了，还是可以滔滔不绝地跟你分享很多。是外冷内热的i人。对照到昨天分享会的李荣浩，大概因为对着那些复杂音轨和让自己骄傲的音频和影像，他才可以一直说一直说。把自己的工作电脑搬到录音室，对着分轨跟媒体对话的分享会，对我们而言也是头一遭，谢谢这样的@李荣浩 。大家放心的听歌等实体吧。

PS，配一个MV不够代表整张专辑，配个专辑封面有点单调，所以加上昨天下午认真给大家讲音轨的浩哥，以及这张专辑里我私心最爱的前两首歌。