《哈利·波特与阿兹卡班的囚徒》是整个电影系列里我最爱的一部。

趁着它即将上映，想聊聊 HP 系列不同导演的风格。

哈利波特八部电影，导演一共有四位，分别是：

魔法石、密室：克里斯·哥伦布（Chris Columbus）

阿兹卡班的囚徒：阿方索·卡隆（Alfonso Cuaron）

火焰杯：迈克·纽维（Mike Newell）

凤凰社、混血王子、死亡圣器：大卫·耶茨（David Yates）

执导奠基之作的克里斯·哥伦布是美国人，代表作有《小鬼当家》，擅长跟孩子合作，由他拍的前两部也颇受赞誉。在前两部电影里，伏地魔只是背景板上移动的光标，你经常听到他的名字，但实际威胁并不大，要么寄居人体，要么寄居多年前的记忆和破旧的日记本，神秘但不骇人。总结来说，两部电影都是童年合家欢，这也是哥伦布擅长拍的题材，而他本人说话的感觉也是这样，挺亲切温和，没什么棱角。

接着便是我最爱的《阿兹卡班的囚徒》，这也是整个哈利波特系列里，科幻气质最浓郁的一部。在这一部里，「双重性」是主宰剧情的命题，时间的平行，“反派”的光明（小天狼星），正义者的阴暗面（卢平的身份），背叛者的生死切换（虫尾巴）等，这些都是影片的核心。阿方索将这些主题处理得很好，观众们就像是坐在双重巴士上的哈利，窗外的剧情呼啸而过，我们盯着售票员手中报纸上的一个线索，三言两语，一眨眼间就抵达了终点。

比起哥伦布，阿方索明显更在意角色和观众的情感体验，他说过，这一部的很多运镜都是和通过和演员的讨论在拍摄现场决定的，这些特写镜头、长镜头，让我们将角色的情绪变化看得更清楚，同时也接收到更多的感动，我们对哈利在雪地里的眼泪感到悲伤，对赫敏打出的那一拳感到解气，为小天狼星凝视哈利的那一幕感动心颤，同时，阿方索钟爱的广角镜头，也为《阿兹卡班》创作了独一无二的氛围。另外，这一部电影还贡献了整个系列中我最爱的群戏：尖叫屋里小天狼星、卢平、斯内普和三位年轻主演的那一段。总之，拍出了《阿兹卡班》的阿方索，是我的最爱。

从《火焰杯》开始，哈利波特系列才真正有了一位英国导演，迈克·纽维毕业于剑桥英文系，还导过《四个婚礼和一个葬礼》，这是一名非常“英伦”的导演，是英国戏剧文化的集大成者。他本人也很戏剧化，嗓门比前两位大了不少，说话时明显更加斩钉截铁，不满意双胞胎的扭打表现，直接上手演示。《火焰杯》很适合这样的亢奋和控制感，人物的情感不再是第一位的，最重要的是画面刺激。

大卫椰子我就不聊了，一生黑。整个 HP 电影系列，最让我头疼的一幕就是死亡圣器下集里，哈利大喊 Together 抱着伏地魔纵身一跃而下，看到大卫椰子我就气不打一处来，亏他还得意洋洋地说了他那个破烂改编。这位哥的审美和创作力明显低于阿方索和迈克·纽维。不愿回首了。🙄️