小伙伴经常困惑，为什么流量总是到一些正剧里面来霍霍，可能因为我接触这类项目多，给大家先聊聊一些趣事吧，也算帮大家理解什么叫正剧。
影视行业，大体就是民间公司和官方命题两种市场，这两个市场不代表制作公司就泾渭分明，一家影视公司也有合作投资的演员公司、编剧工作室、服化道制作、后期特效等等，算是一条合作产业链吧。
制作公司内部也对旗下的演员有不同的分类，那些是走正剧的，那些是走流量的，能接到什么活就安排那些人，同时这些公司也不单单都是民间资本，也有地方国资，比如横店影视集团、曲江影视集团等等。

正剧一般都是命题，是某某工程下的文化项目，比如五个一精神文明建设工程，这些项目的立项创作制作和市场逻辑是不一样的，其目的是以项目为主导，不以具体盈利或者捧角这些明确商业利益为考量。
区别就在于，正剧在创作过程中，不会因为某些原因去乱改，比如我曾经参与的项目，因为是特定历史剧，台词非常拗口，而且有很多大段的演讲，这对于演员的台词功力和表演能力有很高的要求，在纯商业导向的剧中，可能因为主演能力不行，就会把台词改少，对白修改成大白话，从而降低剧作质感。
还有一次，角色的情感很复杂，矛盾也很多样，演员需要表现出复杂的情绪，并且要让观众感知到，不能太过爆发的情绪同时，还要从震惊、压抑、沮丧、冷静中表现出对他人的责任和关心，这种情绪是需要在短短几秒内完成，眼神、表情，对角色的理解是有一定难度的，没有一定表演经验和方法的演员，是不容易掌握的，很容易成瞪大双眼，面瘫呆滞，这样的情节在剧中非常多，角色也因为这样复杂多变的情节，拥有了很大的魅力。
剧本围读的时候，导演、制片、演员经济就觉得太复杂了，让把情节写的简单直接一点，美其名曰方便观众理解，但我们都知道，就是演员太菜了，达不到效果，所以情节就只能修改，最后变成大喊大叫，大哭大闹般的情绪宣泄。

这种情况，在正剧创作中就很少发生，不会去考虑你演员能力，能力不行就换人，一切以本子为主，因为正剧的审核都是按照备案剧本和拍摄许可，一个个去对照检查的，所以你在剧作阶段就要思考和设计好所有的戏，那些片场即兴出来的台词、动作就算有了，也会被剪掉，因为过不去审，这就对剧作基础要求很高。

商业剧就对剧本要求没有那么严，跟场编剧可能随时都会因为演员和导演瞎聊天加的戏，在那里现编一段开拍，这种事经常发生，我朋友国内著名编剧，就因为还人情帮忙写了部戏，这部戏是平台买的小说版权，改了十几版的都不太好，最后他就帮忙了，结果最后播出50%的内容都是片场即兴发挥搞出来的，最后还挂着他的名字，被粉丝一顿喷，说这个编剧垃圾，只能默默吃个亏。

商业片是一个极其不稳定的市场，流量每三年就换一批，今天买账不代表明天买账，一部戏从立项到上映也差不多两三年，所以流量其实是这些公司自己打造出来的消耗品，合作的编剧一下写四五部戏，每一部都50集起步，这样平台因为集数长广告VIP卖的好，制作公司也节省成本，然后把一些流量送到一些正剧里面试试水，看能不能拿下几个角色，有个项目经验，好在日后能转入这个领域，毕竟命题是每年都会有的，只要能站稳了是要钱有钱，要名有名，弄不好还能成为个表演艺术家。

这里在说一个关于奖项的问题，很多人以为奖项是看演技，要不就是人情世故，其实还有一个考量，就是很多电影电视剧是项目工程，国企内混过的都明白，结项比立项重要多了，一个影视剧能够获奖，那么这个项目才能算结项，这就是为什么很多影视剧获奖很莫名其妙的原因，可能与资本没多少关系，可以查一查这部剧项目背景。

饭圈也给提个醒，正剧千万别撕番位，项目名声很重要。