在上个世纪二十年代最为轰动的发现，当属图坦卡蒙的陵墓被发现。这位早逝的法老，幸运地躲过了一批又一批的盗墓者，但是却没能躲过英国人霍华德·卡特的铁镐。

1922年，当图坦卡蒙的陵墓打开后，里面大量精彩绝伦的宝物让发掘者屏住了呼吸，也让全世界为之倾倒。古埃及热于是席卷四方。

珠宝的设计与时装一样，也需要紧跟时代潮流。在古埃及之风吹拂下，卡地亚迅速抓住了这一机遇，推出了多款古埃及元素浓郁的珠宝新款。上博最近的大展上，就展出了其中一些作品，最早的那枚胸针制作于1923年，也就是图坦卡蒙墓被发现的第二年。

迅速对市场风向做出反应，不仅来自于卡地亚敏锐的嗅觉，也来自于长期的积淀。早在此之前，埃及风就曾经流行过多次。当拿破仑远征埃及，带回欧洲那些雕像和方尖碑时，古老东方的风格就让时人心动。二十世纪初装饰主义风格兴起后，简洁的几何线条，大胆的配色，秩序感的构造，更是与古埃及的艺术融为一体。

而卡地亚自己的掌门人也对古埃及风相当痴迷，他阅读相关的著作，对图案开展研究，还大力收集几千年前的各种饰件，并纳入卡地亚的“素材”库里，以期融入自家作品中去。

因此，展出的这些珠宝中，有的构件正是原汁原味的古物。粗粝的带有岁月痕迹的费昂斯，与青金石、红玉髓、缟玛瑙等半宝石结合在了一起，硬朗的线条又在致敬工业时代，古老与现代的融合在小小胸针中闪耀发光。

除了圣甲虫与鹰隼等动物神灵造型外外，莲花与纸莎草的元素，二方连续的纹样，还有宽阔条带状的项坠，也在卡地亚的设计中频频现身。而这一风尚持续至今，还有不少设计作新品在引用与回顾，例如展出的那件八十年代末的圣甲虫金项链。这毫不奇怪，埃及热什么时候消退过呢？

（前几张图为卡地亚1923~1989的作品，最后两张为古埃及展上的文物。） http://t.cn/A6NNysQ0