“谁都和他不搭
他是自己的喜剧之王”
2014.11.28-2024.11.28
“李荣浩”同名发行十周年
绝对是台味最浓的 整体性最好的 代表性最强的以及文本最巅峰的一张专辑——点到即止的颓废 深夜路灯一抹光亮下的公园躺椅 那些抽不完的烟和一份捉摸不透的未来
14年算是改变他人生的又一个节点 金曲奖 华纳 而同名作为金曲奖一炮而红后加入华纳的第一张专辑 当初发行时的宣传VCR都是巨星云集
那时候确实是真正的黑马
黑白色的视觉贯穿全专 曲风延续模特整张专辑的风格 不插电的简单和blues的律动底色 沉闷暗淡的声线但依旧sexy的不行
同名跟模特的动机其实大差不差 以John Mayer为基础做了更适合流行化的处理 在悦耳程度上更接近“好听”这一要求 同时比起模特的质朴 在华纳有意的包装下便更具有了文艺感
一二两张专辑给所有人奠定了一个李荣浩的底色 打出了李荣浩的风格和title 让所有人认识他的同时也留下了风格单一 同质化等评价
今年的纵横四海2.0上 二专在选曲的占比也很大——自拍 作曲家 喜剧之王 哎呀作为常驻曲目 甚至进行了改编 还有很多细节的添加 落俗和不搭也作为点歌概率超高的两首曲目巡回 或许同名在他自己心里的分量也不轻
回到专辑曲目本身 华纳当初给他的定位——都市感 于是这张专辑便自然而然的切中了都市男女中的情爱纠缠：
有着平凡 温馨 撕裂的都市情爱——喜剧之王 不搭 落俗 哎呀 男女 颓废沮丧的日常伴随着平平淡淡的疼痛在街边炸开 在空无一人的斑马线上奔跑穿行 混杂着烟味散在冬天阴冷的空气中消失不见
有着切中都市人的日常生活——自拍 二三十 冬日阳光下的闲散 骑着车戴着耳机摇摇晃晃的漫无目的
有着表露心境的态度——作曲家 天生 快让我在雪地上撒点儿野 不失年轻的冲劲 但也满是自己的想法和态度 成熟 稳重 激情和态度融为一体
喜剧之王作为开场 抓耳独特的吉他前奏加上黄伟文的词 带着小人物对世界的控诉以及平静的撕裂感给同名起了一个绝妙的开头 mv与歌曲之间的搭配也契合到不行 意识流的叙述方式配上意识流的歌词 气质也刚刚好
不搭 落俗作为两首质量超高的芭乐 无论是在旋律还是歌词上都堪称清秀（私心是他写的最好的两首芭乐）从“唱情歌落俗”到“跟我相爱谁都不搭” 二专时期的歌词总有种说不出的抑郁感 黑白灰三色构成专辑的底色 但也同样不失像哎呀 男女这样略带温馨的歌词 文字之间似乎能看到一个腼腆的大男孩红着脸一言不发
这就是那时的李荣浩
人文关怀和生活观察也不失有自拍 作曲家 二三十 都有着轻快律动感强的编曲和跳动有趣的观察视角的词 而自拍作为四巡纵横四海的开场曲之一 现在的他唱出那句“前面阳光正面照过来 眼睛也不愿意睁开”时的样子 和当初写下这句歌词的李荣浩又有了些许的不同
作曲家也是他亲口认证过的最适合改编的歌之一 歌词的态度也是有着李荣浩强烈的鲜明的风格 更别说各种live更是又酷又拽 私心觉得年少有为和纵横四海2.0是目前最好的两个改编版 还有二三十切中的小人物的视角 也一直是他音乐里所爱表达的东西——平凡但自有一份力量 也是他自始至终都在表达的一份想法 关于简单 关于平凡
改编的让我在雪地上撒点儿野像是一款喝醉的文青在撒泼打野 保留原版的韵味的前提下他又赋予了这首歌属于他自己的色彩和一种独特的潇洒
天生作为贯穿整张专辑的核心曲目 也是最能代表那个时期的李荣浩的态度 作为那轮巡演的主题 我想他自己也觉得最具有代表性
最近一段时间好像都在听这张 愈发觉得同名像是冬日里莫名的情绪 独自一人坐在阳台上推开一旁的落地窗 下午的阳光也正正好趴在身上 被孤单感环绕
说实话 不知道这张专辑算不算是最初的李荣浩 也不知道如果没有我是歌手的一夜成名他会不会继续保持这样专辑的风格 也不知道他现在的口碑又会如何 是好是坏 路是不是更加平坦
但就像这张专辑的名字一样 这张专辑便是他自己 无论是过去 现在 将来 都是他 不同的他
也依旧只有他一个人能唱出“现在也没有多好多强” 也只有他一个人能唱出“跟我相爱谁不都不搭”这样的丧系歌词 或者是对着几万人喊出那句“目前最有趣的等待 是未来” 眼睛亮亮的满是期待 也有“孤独是个节拍”这样自洽的歌词 还有演唱会上伸出手的那句“手的另一边 伸给你牵 向南向北我都情愿”…
未来之所以有趣 正是因为那份新奇的不确定 迷惘也好 笃定也好 放到现在也依旧是一样的观点
走就是了
至今还是觉得任何时期的李荣浩都是最恰好的李荣浩 模特也好 同名也好 黑马也好 做最符合当下李荣浩的专辑 写符合当下李荣浩的歌词 留下最感性最片刻的李荣浩 那就够了。
他的专辑 是记录他 不是记录我们 我们是听众 是找寻共鸣的人 不是创造共鸣的人
我无意成为你的底气 但 很荣幸成为你的底气
所以说呢
“再过十年 我们还是过着今天。”
生日快乐🍰
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2024.10.31
