我画老虎的那几年，
21年23年画的基本都是一个路子，模型打底，然后局部的毛发拼贴照片材质后进行刻画，采用的还是比较商业气质的处理手法，
24年的明显更加注重笔触的运用，基本放弃了模型的运用，模型起到的作用更多的是对光影设计的一个参考，

这个就涉及到对于一个完成度的定义，

如果24年的在商业上面对客户交稿或许客户会感觉完成度不够，但是于我而言我恰恰是感觉目前的是显得更加细腻的，因为笔触的层次感，数码绘画模拟不同颜料特性的结合，目前的层次感是更多的，刻画节奏也是拉的更开的，不显得那么油腻，笔触的表达也更加符合对应状态的气质，
这边延申一个动感模糊的平替手法，
如果表达这个东西是运动过程中的，那么我们会在画完后进行动感模糊，不如在笔触刻画过程中直接强调笔触在运动方向上的线条感，请注意看第三章，老虎整体运笔刻画的时候，运笔是刻意强调纵向的笔触的，甚至可以添加一些类似于速度线的指向性明显的线条，比如老虎嘴巴中的口水拉丝，以速度线的形式来体现运动过程中的状态，平替掉动感模糊#画师公开课##绘画##最近画了什么##微博动漫[超话]#画师公开课#
补一条绘画小贴士在这里
为什么我说24年的老虎更加的细腻 层次更加的丰富，我举个例子，21年 23年的老虎更像是一个修剪的很规整的 超拟真的动物塑像，它只是单纯的画了一层表象，24年的我在绘画过程中体会到如果要让这个动物或者人类也好画生动，需要先画内，在画外，即需要画骨头肌肉，也要考虑到外在的表皮，而毛发是依附于表皮生长的，说人话就是，除了证件照，基本上都不会脸部无表情呆立的，一旦产生表情，就需要把这些褶子走向表现出来，而毛发的走向是根据皮肤走向而生长的，那实际操作起来也不难，即，左右结构适当的维持不对称性，按照这个手法做，不单纯是老虎，人物其实也是一样的，这样生动性就很容易体现出来，大家可以试试看