《群花绽放，仿如修罗》这片连看了三集，感觉……虽然那些直白的台词“我喜欢”“想和你成为朋友”会让人想起《吹响吧！上低音号》，但一旦不觉得这些人物是鲜活、情感是真实的话，这些话语就好像失去了魔法。更不用说朗读无论是姿态的画面还是声音都不如演奏那么壮观，于是为了让朗读变得有力量，动画选择了利用非具象的心象即景象让放大声优的演技——这些声优的演技我实在是不能像戏中的角色那样，一听到他们朗读就感受到了震撼，虽然心里明白要做到和角色那样听一句就能被感动的朗读是强人所难，但在这方面还是增加了我对本作情节的难以信服——可是这就很矛盾了，它如果只是放大声响的力量的话，那它的景语又和文字是重复的，文字的力量被稀释，想象力被限制。

漫画是无声的，无声也是一种重要的武器，改编影视作品之后之后失去这件无声的武器的案例数不胜数，《派对浪客诸葛孔明》同理，被影像表现使劲鞭笞的声音怎么追也追赶不上故事的需求，故事中的人物如何赞叹声音的美妙都难以说服观众，于是另辟蹊径是很重要的。《吹响吧！上低音号》则是难得能够勇敢直面这一难题顶着上的作品，深信那乐器表面反射的光面，以及奏出的声音是复杂、多义的，足以能调动所有人的共通情感——除了最后。

武田写角色的时候，说她写得好的时候可以说她敢于对那些简单常见却过于直白的话语进行真诚的自我解释，但另一面她又和一些轻小说作家那么像，符号化、刻板、扁平。很残酷的一点的是，在朗读的影像表现力不如演奏的基础上，本作动画在情景的动能又不如京阿尼（花田十辉确实很懂怎么把那些让人看着害羞的台词毫不掩饰地击向观众，但前提是具备情动的条件）。不得不说武田是自恋的，让女主朗读自己的小说，又借配角口是心非的嘴巴对自己的小说进行批判，这不就是对自己作品的爱嘛。