聊聊自己品牌设计的 “活人感” 与“长期主义”
我常常在熬夜做东西时对自己苦笑。
上辈子是做牛的吧，还是耕田的那种，这辈子才做设计。最近“活人感”这个词很火，顾名思义就是真实的，有瑕疵的。很久没说点什么了（没有发疯了）其实是大家看过太多看似完美的东西，看腻了修过的图和人设。

和网络展示大多数情况恰恰相反，现实生活是充满困境和瑕疵的。当自己开始做产品的时候，我意识到我不应该对别人的产品和设计轻易的下判断。其中的苦尝过才知道。因为要做原创加上做过杂志的缘故，从来都很避讳在网络上存图做设计这样的投机方式。只能从无到有。从夏天开始设计，从画图开始，一转眼就到了年末。这是对产品设计时间的失控。产品从建模到调色到串珠和拍摄没有一丝松懈。做好原创保护后才敢发布。因为从前被抄怕了。去网上挂人吵架在这个环境下已没有太大意义。亲眼目睹和见证了抄袭我的那些人大发横财。只能劝自己别想别看往前走就行了。
把红薯店关掉后作为品牌就一直被限，导致越来越没有欲望表达，微博就更没人看了。从前认真做的公众号也被洗稿切成好多片段被人偷去发小红书，这已经是很久以前的伤心事了。也是我没再更新公众号的缘由。
现在能够被展示在屏幕上似乎已经是很十分幸运的事。计算和贩卖人们的“注意力”与“焦虑”在当下确实成为了平台的好生意。不能改变规则。只好尝试努力的顺应着，但并不甘心啊。一直坚持着如果自己都不满意的东西绝不可以卖给其他人的想法。

幸运的还有好朋友对我的帮忙。每次想到这些都会有点想哭。去年年末和搭档一直熬夜，小狗都跟着熬憔悴了。过去的两年几乎没有做什么营销。以至于在流量为王的时代显得非常笨拙。

和朋友吃饭，我们讨论着为何在当下，任何事都像一阵风一样一下子就过去了。也讨论为什么日本的消费主义在当下依然盛行，以及日本的百年老店都是怎么坚持下来的。

从最开始误打误撞的手作作品开始，到建立一个品牌，最近有停下来想想。为何出发。如果只是为了赚钱，绝不会毅然辞掉本来稳定的高薪工作。每次想到为我而来的客人、网友、那些信件和礼物以及她们对我说的话。让我热泪盈眶。常常是因为那样的时刻，发自内心的开心和感动。“长期主义”在未来可行吗，我不确定。但至少我是这样做的。我真希望康康宇宙可以陪着大家一起变老呀。即便像流星划过那样短暂，也要闪闪亮亮的出现在大家的记忆里。