#佩措尔德新片制作完成# 德国导演克里斯蒂安·佩措尔德近日出席意大利贝加莫电影节，同时接受采访，谈及自己的新片《镜的第三乐章》、欧洲跨国电影的拍摄以及电影中的女性。#克里斯蒂安·佩措尔德#

1. 《镜的第三乐章》于3月10日完成后期制作！这部影片原本并不属于“元素三部曲”之一，但制作人看后认为影片主题围绕“风”而展开，于是最终成为系列第三部。影片由葆拉·贝尔主演，她饰演一位年轻钢琴家，在经历恋人因意外事故去世后，逐渐揭开家庭深藏的秘密。在这个悲伤的故事中，贝尔饰演的钢琴家正在学习法国作曲家约瑟夫·莫里斯·拉威尔的知名组曲《镜》，而在这个过程中，她却不知不觉被操控了。佩措尔德形容，这既是关于家庭的电影，也带有“恐怖”元素：“所有家庭都有某种恐怖面——内疚、隐藏的秘密和未竟的欲望。”影片的副标题 “A Ship on the Ocean”（海上的一艘船）取自德语中象征危机的一个比喻，意指一艘正在下沉的船，乘客们拼尽全力求生。他表示，这部电影讲述的正是如何在困境中搭建“救生筏”，寻找生存之道。

2.佩措尔德认同《红色天空》中展现出的“作者危机”以及“男性的主体性危机”。《红色天空》中，男主角里昂认为自己是一个天才，正在困惑于如何写一本好作品，却没发现自己正面临一场严重的生态危机，而他对此一无所知。佩措尔德认为，里昂这一形象，可以看作当下欧洲电影的象征：“我们应该睁开眼睛看看周围正在发生的事情。欧洲电影大多是‘已经见过’了什么的电影。这些导演不是单纯想‘展示’某些东西，而是想奉献出他们的一部分。”相比之下，那些由三四个国家共同制作、试图呈现所谓“欧洲”形象的电影往往缺乏影响力。他举例说，像卡拉·西蒙（《阿尔卡拉斯》）拍摄的西班牙电影，或约阿希姆·提尔（《世界上最糟糕的人》）拍摄的丹麦电影，尽管没有直接探讨“欧洲”，但它们仍然是地道的欧洲电影，因为它们讲述的是某个特定地方的真实故事，比如讲述奥斯陆的现代女性如何寻找自身的欲望的故事。
佩措尔德回忆起自己在26岁在DFFB上课时的经历，他的一位老师曾告诉他：“你们要拍摄能让30年后的人理解我们如何接吻、如何跳舞的电影。”他认为，这才是欧洲电影应有的使命——用影像记录时代的情感与生存状态，而不是仅仅为了展示宏观的欧洲图景。

3.佩措尔德的电影一直以来都关注女性角色的塑造。谈及当代影坛中越来越多的女性主角却仍由男性导演执导的现象，他分享了自己在2000年威尼斯国际电影节的一段经历。当时，他在酒店阳台上看到克洛德·夏布洛尔接受采访，记者问夏布洛尔为何能塑造出如此多出色的女性形象，
他的回答令佩措尔德至今印象深刻：“电影里的男人活着（live），而女人在其中生存（survive）。但电影本质上就是关于生存的。”佩措尔德补充道：“女性的生存往往更加艰难，她们常常被男性视角所定义，外貌与性感被视为评判标准。女性争取独立与身份认同的斗争，应该成为电影的主题，即使是由男性导演来呈现女性角色，也应该意识到这一点。”