《雁回时》很好看，但是这也就是热播剧背后流量浪潮吞噬影视创作根基
《雁回时》是黑马。
暑期档收视前三，这部古装宅斗剧却意外撕开了影视行业最隐秘的伤疤，我们都在说年轻演员演技不行，他没有办法好，他没有经历过很多事情，他没有经历过系统调教没有感悟更多的时间在喝酒应酬，尤其是在社交媒体的粉丝烘托下，它们的粉丝告诉他们都太了不起了，他们自己越来越觉得自己了不起了。在社交媒体"全员审判年轻演员演技"的热搜中，关于代际演员生存法则的行业自省正在发酵。剧里主母身边婆子扮演者58岁的演员张丽华单条表演cut播放量突破2000万，而男女主角的CP向视频评论区却充斥着"求嬷嬷赐毒酒结束这尴尬爱情线"的黑色幽默讽刺，这种荒诞的观剧生态全是嘲讽，大家是在期盼吃点好东西的。

在资本与流量媾和的创作环境下，《雁回时》绝非个案。2023年Q1上线剧集中，45岁以上演员贡献了70%以上的高光演技名场面，当54岁的陈建斌在《三叉戟》中精准演绎老警察的市井烟火气，95后顶流们仍在偶像剧里复制"AI式表演模板"。这种代际鸿沟背后，是影视工业化进程中的结构性失衡，都是人为的，平台方押注IP+流量公式，制作方压缩新人孵化周期，表演指导沦为通告单上的摆设。

在横店老戏骨在监视器前逐帧雕琢微表情，而年轻主演的房车直到下午三点才卸下防窥膜。拍到七点收工然后吃喝到凌晨。某资深选角导演透露："现在选角会首先排除30+演员，除非愿意给流量作配。表演培训班？比如我认识的几个男生女生，居然是在刘天池那种自己都没演技的人的培训班高价玩了几天就出来撑剧了。投资方觉得不如买热搜实在。"这种急功近利的创作生态，正在制造大量"表演空心人"。他们学会的也就是熟练运用"破碎感""性张力"这种营销话术。

在《雁回时》豆瓣小组，有人评论"我们不是在怀旧，而是在抢救即将失传的表演手艺人，我们就是想吃点好的，这有什么问题么？"

当然了，也不是所有老戏骨都是演技派。