刀郎:生活在别处，见而不视，视而不义。

周六，刀郎山歌响起的地方·2025巡回演唱会深圳大运中心。我在，我体验。

一、哲学感。
看过很多演出，这次演出前的暖场片来回放了两三次。一开始没在意，后来看进去了，敢情刀郎成哲学家了，看看他在纪录片里说的话（说实话，深深打动了我）:
成渝铁路，沱江河，资中火车站，占据了几乎所有的少年梦。那时借助音乐，梦想着奔向自由，逃离平庸。
音乐更像是一种生命的隐喻，期待和实现就是能指，而挫折就是所指。这个结构搭建了我和他人、世界的关系。音乐一头拉理想，一头拉现实，所有的实现并未都是圆满的而且有什么残缺的。当人生上升到一个节点，发现生活没办法参与，是一个局外人。在别处，只能用媒介参与生活，音乐就是这个媒介。
探索边界寻求自由，希望所有作品是“见而不识 视而不义”的过程。
够思想，够哲学。刀郎并不是大众想象的刀郎。

二、平凡的共情。
提前一个半小时到了大运中心，发现全国各地的刀郎粉丝都来了，他们肆无忌惮的表达和发泄着情感。在他们心中，也许刀郎一直被打压，一直不被主流认可，一直费尽坎坷，但最终获得成功，这是绝大部分人的理想，所以绝大部分人忍不住的和刀郎共情。所以，在大运现场才能看到来自全国各地的大大小小，他们是因为刀郎而来，其实他们更是因为自己而来，为了自己心底的那个梦。

三、刀郎的音乐。
当年《2002年的第一场雪》想起时，我觉得好听。后面又听了很多刀郎的歌，都好听，不知道为什么引来那么多非议。公道自在人心。
年轻时候，刀郎虽然不是我的菜，但我并没有考不上，甚至还有点喜欢。如今，时间的力量说明了一切。那又鸟不知道自己是一只鸡，那那马户不知道自己是一头驴。
刀郎现象。

四、现场。
演出现场，让我叹为观止的并不是刀郎的唱功和舞台表现，其实是现场各种民族乐器的运用和高水平。“山歌想起的地方”，按刀郎团队的说法，包括了新疆、东北、广西、江南等地方的表达，他们也确实做到了。
这年头，摒弃喧嚣认认真真踏踏实实的做些力所能及的事情，尤为珍贵。
当然，演出现场气氛绝对好。