#在人间在玩很新的视觉魔术#
在试图理解「#在人间#」想要讲什么之前,我们首先要明白导演过去的表达,徐兵的创作史总在市井烟火与精神困局之间寻找平衡,「红色」里谍影重重的旧时代,「欢颜」里被血色浸染的江湖,始终以冷冽的凝视解剖人性,这样的创作理念贯穿了徐兵的创作。
说到这里,就可以回到「在人间」,这是一场彻底的影像革新,以多重人格为切口的意识流高概念,几乎把导演标志性的“荒诞”推向了极致,通过镜头、色彩与构图的交互,构建出了意识流美学体系。
之前提到过导演的镜头语言很有意思,很擅长用镜头切割现实,对扭曲现实的迷恋化作了锐利的视觉体验,在第一集里这种切割非常具有代表性。
第一集运用了超量的玻璃、镜面、镜头等介质去隔绝人物,在电影的体系中,这种隔绝代表着物理与心理的双重屏障,而光的反射,代表着角色内心的冲突和分离感,玻璃特有的透明和易碎性,也往往暗指虚幻和侵蚀,这就和电视剧最核心的矛盾对上了。
我们代入到徐天和贾小朵的关系里再去看上面这段话,能很清晰地发现,徐天和贾小朵在第一集里几乎没有【直接面对面】的时刻,每次都在通过中间介质完成沟通,手机里的聊天软件、车的后视镜、行车记录仪,导演刻意地避免人物直接面对,或许可能会有些其他情况?比如贾小朵亲吻徐天,但如果仔细看,贾小朵和徐天同框的时候也从来都没有在同一景深里出现过,而且在很多很多时候,同框的镜头四周都是轻微的旋焦,代表着迷离、朦胧、虚妄……的旋焦。
导演一直在用光影和介质玩一场魔术,他欺骗了观众的双眼。
说到这里,我们回头看整部电视剧第一幕,徐天和石一本第一次见面时就是隔着玻璃,所以可以放开胆子猜测,石一本这个人物也并不简单,他所代表的对自我的叩问也会在之后逐渐揭开,我们拭目以待。
像我之前去过看片会说的那样,「在人间」这部剧是在讲关于“我”的本质、是在讲“存在主义”,这个话题可能太过晦涩了,我们换个角度,其他商业剧是在以主角为基点向外扩散,去探索主角和他人的联系,「在人间」有极深入地对自我的内视,是在以主角为基点向内收缩,从这个角度来看能非常明显地发现不同。
所有精神困境的出口,终要回到文明的基因里寻找。讲自我,必然离不开弗洛伊德的三我理论,第三集开头也同样提到了,这个话题就更广泛了,等后面再摊开聊聊这部剧对自我的探讨。
到目前为止,「在人间」都是好看的,不止是商业上的好看,是可以被上升价值的好看,赵丽颖真的有在努力做一个很好的创作者,而成为创作者,要比成为演员更难。 #在人间观后感#
