【马启越,路漫漫,而你正年轻】
连轴转拍摄的间隙,@马启越 找了个角落想眯一觉。一睁眼,摄像大哥正坐在他身边,镜头巨细靡遗地捕捉他的存在。
那是生活和表演的界限模糊的瞬间,他觉得有一丝荒诞,想起电影里那一轮变成巨大探照灯的“月亮”。
“你会觉得这一切都真的很‘楚门的世界’。”
学习,是马启越来到《演员请就位3》最根本的发愿。当然,他也希望借助节目被更多人看到,告诉更多人,“我可以演戏”。
他更多时间是在剖析自己的问题,而非自珍自己的努力。
话语流过耳畔,我渐渐触摸到他所说的在他骨子里的“叛逆”。那是剥离角色滤镜后的,一种内在涌动的探索欲与对抗性。
他想把触角伸出安全区域,看看自己能走多远,还能被挤压出什么形状。他想撕扯开那些所谓的规则,让理性与感性在身体里彻底交手,分个胜负。
节目中,真正刺穿马启越心理防线的,是陈凯歌导演一次对他表演的批评。导演对于他“应该能做得更好”的判定,更让他有种微妙的羞耻。
那场戏之后,马启越鼓起勇气找到凯歌导演,和这位他仰望已久的“维度很高”的偶像聊了很久。“我说我想能各方面进步,但是我不知道该怎么进步。”
凯歌导演拥有一双手术刀般的眼睛,精准地划开眼前年轻人的症结——“你就往真里演。”
那么,何为表演的“真”?
马启越说,演员有时候确实会“受限于角色,受限于剧本,受限于戏的类型”,但,“我还是会尽量找那个很真切的表达。”他相信有的表演能抵达“绝对真实”,而自己还在摸索这条路径,“你自己觉得真了,观众看到才会觉得你很真。”
而表演之外的马启越很简单,且十分抗拒角色赋予他的光环或标签,如同拒绝将自我价值寄托在他人投射的幻影里。
他坦诚剖陈自己如影随形的焦虑,甚至一度想过放弃表演这件事情。对于角色收获的喝彩,他归纳于“幸运”,这并不是自谦,他确凿地如此认为,“我想有一天真的能靠自己的实力,而不是说靠运气。”
而他也极度确定自己想要达成的演员的状态:“能演些好东西,能够留得住,可能在未来100年以后,有个人有一天看到你的作品,会被里面的一些东西打动,甚至改变他的一些什么,我觉得这个是重要的。”
此刻没有镜头,没有比赛,没有过去采访中常听到的打趣或敷衍。
我们在网络的两端,用马启越的话说,“交流”。交流他录制节目的感受,他喜欢的电影和电影人,令他感到幸福的生活片羽,以及他的痛苦与坚持……
耳边传来的话语,坦诚得出乎意料,真实得令我好奇。
正是在这不可预知的交流里,我真切地感受到,一个名字下的血肉开始疯长,一颗年轻的心正趟过人生的巨流河。#星光电影愿##马启越[超话]#
