#Hiphop-News# 【Sly & The Family Stone 传奇领袖 Sly Stone 逝世，享年 82 岁】

Sly and the Family Stone 的传奇主唱、放克摇滚先驱 Sly Stone 已经去世，享年 82 岁。

他的家人于周一（6 月 9 日）发布了一份声明，内容如下：“在与慢性阻塞性肺病及其他潜在健康问题进行了长期斗争后，Sly 在家人的陪伴下安详离世，他的三个孩子、最亲密的朋友以及家族成员都在他身边。在我们哀悼他离去的同时，我们亦感慰藉，因为我们知道，他非凡的音乐遗产将继续引起共鸣，并激励未来一代又一代的人。”

Stone，本名 Sylvester Stewart，是美国音乐界的一股革命性力量，他将放克、摇滚、灵魂乐和迷幻音乐的活力融合，塑造了一个时代，并影响了数代人。作为 Sly and the Family Stone 的领袖，他在 1960 年代末至 70 年代初打破了种族、性别和音乐的壁垒。凭借《Family Affair》、《Dance to the Music》、《Everyday People》和《Thank You (Falletinme Be Mice Elf Again)》等热门金曲，乐队那激动人心的声音融合以及其成员跨种族、跨性别的整合阵容，使他们成为伍德斯托克一代的象征。

Stone 独特的视野和富有感染力的能量，帮助重新定义了流行音乐和文化，影响了从 Prince 到 Public Enemy 等无数艺术家。1993 年，他与 the Family Stone 一同入选摇滚名人堂。

在其声名鼎盛时期，Sly and the Family Stone 是各大音乐节的宠儿，其中最令人难忘的当属在伍德斯托克音乐节，他们那场凌晨时分的演出成为了该事件的决定性时刻。他们 1969 年的专辑《Stand!》将他们推向了超级巨星的地位，但药物滥用、反复无常的行为以及演出“放鸽子”开始玷污他们的现场声誉。Stone 日益与世隔绝的生活方式，催生了 1971 年那张黑暗而沉郁的杰作《There’s a Riot Goin’ On》，这张专辑既反映了当时美国的普遍幻灭感，也折射出 Stone 本人正在瓦解的精神状态。尽管创作仍在继续，但乐队的凝聚力已然瓦解，到了 1970 年代中期，Stone 的职业和个人生活都急转直下。

在他与 Epic Records 的合约结束后，Stone 的作品产出显著放缓。零星的发行、次要的客串亮相和失败的复出尝试，标志着他的晚年。法律纠纷和与毒品相关的问题占据了新闻头条，2011 年的一篇报道揭露他已无家可归，住在一辆货车里。尽管有过几次短暂的重新露面，包括 2006 年格莱美颁奖礼上一次怪异的客串和零散的现场演出，Stone 在很大程度上已从聚光灯下消失。关于版税管理不善的诉讼和反复无常的公开露面，凸显了他最后几十年的困顿生活。

Sly Stone 的音乐之旅始于早期，植根于福音音乐，并通过他在湾区担任 DJ 和制作人的工作而得以扩展。1966 年，他组建了 the Family Stone，以一种打破了当时行业内种族和性别常规的阵容，融合了各种音乐类型。他们早期的唱片反响平平，但1968年《Dance to the Music》的成功改变了他们的轨迹。Stone 创新的制作和歌曲创作推动了音乐的边界，他对鼓机和层叠音效的运用，预示了 Hiphop 和现代流行音乐制作的未来。

尽管经历了个人和职业上的挣扎，Stone 对音乐的影响依然深远。他的歌曲被说唱偶像们广泛采样，受到像 Miles Davis 和 Herbie Hancock 这样的爵士传奇的赞扬，并被未来的放克先驱们所效仿。他那混乱的天才为那些模糊了流派界限、倡导多样性的艺术家们铺平了道路。

由 Questlove 执导的纪录片《Sly Lives! (The Burden of a Black Genius)》于今年一月在圣丹斯电影节首映，并于二月进行了广泛发行。André 3000、D’Angelo、Chaka Khan、Q-Tip、Nile Rodgers、Jimmy Jam and Terry Lewis、George Clinton、Ruth Copeland 和 Clive Davis 等众多名人都出现在影片中，这证明了他产生的巨大影响。

他的家人在声明的最后说道：“Sly 是一个不朽的人物，一个开创性的革新者，一个真正的先驱，他重新定义了流行、放克和摇滚音乐的版图。他标志性的歌曲在世界上留下了不可磨灭的印记，他的影响力至今仍不容否认。为了证明他持久的创作精神，Sly 最近完成了他生平故事的电影剧本，这是一个我们热切期望在适当时候与世界分享的项目，该项目紧随其 2024 年出版的回忆录之后。”