如何理解中国诗歌的意境美

和西方小说、戏剧主张以塑造人物为成功标志不同，中国古典文学因为受语言文字影响，逻辑性较强的叙事文学很少，即便是有叙事意味的长诗，也不以塑造人物为主要追求。中国文学的成功标志是意境。

“意境”这个词是王国维提出来的，而且是为了研究宋词而提出来的，但是“意境”的存在和追求绝对不是王国维时代才有的，也绝不仅仅限于宋词中，可以说，中国古典诗歌一直将“意境”作为一种最高的审美意义在探寻、追求着。

那么什么叫“意境”呢?但从字面上解释，“境”就是客观环境，就是诗歌要描述的周围的客观事物、景物；而“意”就是诗人的主观情感。那么，是不是“意”+"境”就等于“意境”呢?又不是。

到底什么是“意境”,我们不妨先举一个例子：唐代的一位才子来到中国的西域，他看到了什么呢？茫茫无边的戈壁，一望无际的沙海，辽阔无垠的大漠。那么，他所看到的这些都属于“境”,就是客观环境；那么他想到了什么呢?想到的是大国的骄傲、大国的情怀，等等。这些“想到的”就是“意”,也就是主观情感。当诗人的主观情感在客观环境的引发下创造出一个想象的、艺术的世界的时候--“大漠孤烟直，长河落日圆”——才叫“意境”;也就是说，意境在现实生活中不一定完完全全的存在，它是想象出来的，是艺术的，或者说是“假”的，但是这个“假”的、想象的、艺术的世界，却包含着诗人更高一层的情感，它来自于客观生活，也来自于作者确实存在的感情，但是它升华了，高出了客观存在和原先的主观感情。所以中国绘画中有“写境”和“造境”之分，“造境”是艺术虚构，是绘画的最高境界。

中国的诗歌与绘画、与音乐相通，所以“造境”、“神韵”这些用于绘画和音乐中的术语同样也可以用于诗歌中。

晚年的杜甫漂泊在长江一带，穷困潦倒，当他登上夔州的最高处时，恰逢深秋季节，树木凋零，百草凄黄，江涛滚滚，那么这些眼前之景就是“境”--客观环境，它引发了杜甫万方多难的感慨、理想成空的叹惋、年华易逝的伤痛和自觉不久于人世的预感，这些都是诗人的“意”——主观情感。于是诗人的主观情感在客观景物的引发下创造了一个想象的、艺术的世界，“无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来”，后者才是“意境”。

中年时王国维的妻子莫夫人去世了，妻子在世时夫妻二人感情很好，妻子过世后，王国维为妻子写过一首《点绛唇》，其中有“西窗白，纷纷凉月，一院丁香雪”的佳句，人评“意境全出”。为什么是“意境全出”呢?我们来看这三句。诗人因为思念妻子而彻夜难眠，抬眼望去，月光之下，满院洁白，丁香如雪--这些是客观景物，是“境”;而诗人因为妻子去世而产生的悲痛，是主观情感，是“意”;这种“意”的主观情感在“境”的客观环境的引发下，作者创造出一个艺术的、想象的、“假的”的世界——“纷纷凉月”，这是“意境”，是艺术的、想象的、是“假的”。因为月光没有温度，何来“凉”？月光又不是雪花或落叶，何来“纷纷” ?但是在作者看来，月光之下引发的心中悲凉使得院中的一切都笼盖了同样的悲凉色彩，于是心与境合， “意境全出”。

（韩秋月）