演员的表演有三层境界：
一、看山是山，看水是水
天然去雕饰，这个时期的演员是很珍贵的，是“演员的真”。不需要做太多设计，你的一颦一笑都是本真的没有杂质的。杨幂的早期的郭襄、王昭君，如此灵动，实际上，她自己也说过，那个时候并没有去理解什么是表演，我认为她只需要在剧本要求下拿出自己最真实的感受就足够动人了。

二、看山不是山，看水不是水
开始真正学习了表演，你会思考更多，会剖析角色，会设计了，这是“演员的诚”。当演员有了一定的阅历，很难再完全依赖本真的灵气，否则你无法适应更加丰富的角色，你需要更深入地去认识每一个角色。剧本上写着“哭了”，你要思考我该怎么哭，我要做什么动作，我是不是甚至可以改成不哭出来。有的演员能在监视器后面演很多遍每一遍都不一样，或是看了监视器请求导演让自己再来一遍，这是“诚”，最终都是为了达到最准确的表演效果——这一层是演员必须要去做的，但能做到什么程度就取决于个人的能力和勤奋了。当然光有设计还不够，还要看能不能把设计自然地表达出来，王许梅的表演一定是有设计的，比如她在和詹周氏纺织的时候说女人有三件宝贝那一段，每一句都有设计，但是肢体、神态、语气都非常自然又贴合人物。

三、看山还是山，看水还是水
当你完全沉浸，抛开设计，出于角色本能做出反应，这是“角色的真”。这种效果往往不是你提前设想好然后在监视器后面演很多遍能出来的，而是从人物里自然生长出来的，这是更深一层的“天然去雕饰”。如果能在第二层的基础上，偶尔迸发出第三层的“灵”，是会让我惊喜的——杨幂的王许梅让我看到了她的“灵”。为什么她用手指自然而然地蘸了一口詹周氏的蛋糕那里会让人心为之一颤，我想她在端给詹周氏之前自己也没料到自己会去吃这一口。为什么她最后那一场那种濒死感让所有的观众动容，这段导演甚至都没有让她去演，是她自请去试了一个，我想她大概也没想过就这一遍让导演给她保下了这条，她完全沉浸了。

王许梅，既是“演员的诚”也是“角色的真”，是杨幂的真诚让这个角色走了心入了魂。