韦斯·安德森很可能发明了一个电影新工种：绘画监督。

看《腓尼基计划》时就有点在怀疑，以导演那anal的程度，背景里那么多画作是否会有真迹，结果刷片尾字幕和查维基条目一并坐实了这点。瞬间觉得难以置信，以电影片场那样的鱼龙混杂之地，和大量摄影灯具带来的高亮及高热，这无论如何都不是适合画作悬挂、保管的环境，背后的管理及保险事宜想必是极其复杂。

NYT的文章解了密，原来他是有高人相助：一位维也纳的美术策展人Jasper Sharp，之前安德森夫妇办展时与他有过交集。即便有圈内人脉关系，一开始片方的请求还是引来不少讥讽。Sharp明智地把搜寻范围锁定在了摄制地柏林巴伯尔斯贝格制片厂的周围，比如多幅17世纪画作借自汉堡美术馆，而大师马格利特的作品The Equator是柏林国家博物馆群的珍藏。

片中用到最出名的油画无疑是雷诺阿描侄子的“蓝裙小孩坐像”（Enfant assis en robe bleue）。此画曾是大明星嘉宝的私藏，90年被她后人以七百万美元高价售出，如今是艺术品收藏圈超级大拿Nahmad家族的珍品，若再转手怕会创下天文数字。

有了这样的稀世之宝在场，连见惯世面的明星演员们也毕恭毕敬起来，主演德尔陀罗对Sharp承认说雷诺阿的画让所有人感觉紧张，演起戏来自是会有细微差别。

按照尊卑有别，这些真迹在片场的时间长度也是各自不同：汉堡美术馆那些停留个把月，马格利特一天之内进出完毕，雷诺阿只待了一个晚上。片方雇了一管理员和一书记员在摄影棚专职看管，现场阴暗角落坐着位保安，全程目瞪画作，确保它们只受到最低必要量的灯光照射。

考虑到安德森电影一贯有领低保工资的大明星与角色演员走马灯式亮相，这里的雷诺阿、马格利特真迹与各种鲁本斯等仿作混在一起，也算是相映成趣了。

片子一拍完，Sharp就有感觉，这不会是他最后一次与安德森合作，他说安德森也有同感。也许，这就像安德森早年与音乐监督Randall Poster的传奇合作一样，会是又一段伟大友谊的开始。

“Never buy good pictures. Buy masterpieces”